RELATO CORTO, El folclore gallego.

Antes de empezar a decir nada, el espacio geográfico en el que nos vamos a mover, responde al ámbito de la actual Galicia, que es una comunidad autónoma española, considerada nacionalidad histórica según su estatuto de autonomía, situada en el noroeste de la península Ibérica. Está formada por las provincias de La Coruña, Lugo, Orense y Pontevedra, que se componen de trescientos trece municipios agrupados en cincuenta y tres comarcas. Su capital es la ciudad de Santiago de Compostela. Por otro lado, Vigo es el municipio con más población y La Coruña es el municipio más densamente poblado y la localidad con más habitantes. Geográficamente, Galicia está bañada al oeste por el océano Atlántico y al norte por el mar Cantábrico. Limita al sur con Portugal y al este con Asturias y Castilla y León (provincias de León y de Zamora). Además del territorio continental, incluye los archipiélagos de las islas Cíes, el de Ons y el de Sálvora, las islas de Cortegada, Arosa, las Sisargas, las Malveiras y otras más pequeñas. Galicia tiene 2 705 833 habitantes (INE 2024), con una distribución demográfica que aglomera la mayor parte de la población en las franjas costeras comprendidas entre Ferrol y La Coruña en el noroeste y entre Villagarcía de Arosa, Pontevedra y Vigo en el suroeste. En su territorio se hablan el gallego y el castellano, ambas lenguas cooficiales según el Estatuto de Autonomía de Galicia. Dicho lo cual, nos vemos en la obligación de decir que Galicia también posee numerosas comarcas. Cada comarca comprende varios municipios que a su vez comprenden diversas parroquias. A nivel local, la Galicia actual se estructura en cincuenta y tres comarcas, subdivididas en trescientos trece municipios (concellos en gallego), los cuáles se subdividen en tres mil setecientas setenta y ocho parroquias. La parroquia es la división territorial tradicional de los municipios y cada parroquia comprende una o varias entidades de población, llamadas lugares. Durante el año 2016 se conforma legalmente el área metropolitana de Vigo, única de este tipo en Galicia. En Galicia existen cuarenta y cinco partidos judiciales, de los cuales catorce pertenecen a la provincia de La Coruña, nueve a la de Lugo, nueve a la de Orense y trece a la provincia de Pontevedra. Pero, parapetándonos en el folclore de Galicia, señalaremos en primer lugar que podemos definir el folclore como el conjunto de costumbres, creencias, manifestaciones artísticas y todo aquello semejante de carácter tradicional y popular de un pueblo. En Galicia, vino determinado por la idiosincrasia de sus gentes y su vinculación directa con la tierra. Según el profesor Jerónimo Lago, antropólogo de la Universidad de Santiago de Compostela, a lo largo del tiempo, la sociedad gallega creó un modo de convivir con el medio natural, mostrando soluciones propias que se convirtieron en las características culturales de su tradición. Su estudio nos permite entender el porqué de muchas costumbres que hoy conforman nuestra identidad cultural. El mismo profesor Lago mantiene lo siguiente: - Fue en el contexto político y socio-cultural europeo del siglo XIX, cuando hubo un creciente interés por el estudio de la cultura popular. En la Galicia del Rexurdimento, los intelectuales burgueses buscaron este ser gallego, centrando su mirada en la sociedad rural campesina, observándola y escuchándola para luego escribir sobre ella y dar pie a las numerosas representaciones de la misma. - A través del Museo de Belas Artes da Coruña, de la colección del museo, podemos hacer un recorrido por el folclore y la cultura gallega desde esa identidad del siglo XIX hasta nuestros días. Esto es posible gracias a los intelectuales burgueses que en el Resurgimiento buscaron en el pueblo, poniendo la mirada en la sociedad rural campesina, la cual observaron y escucharon para luego escribir sobre ella y dar pie a las numerosas representaciones de la misma. - Comenzando por los oficios tradicionales, encontramos ejemplos como el Segador o las Tejedoras, dos trabajos que demuestran la capacidad de la sociedad gallega para compaginar las labores con el ocio al crear un amplio repertorio de cantos populares sobre la siega y el tejer con los que amenizaban la jornada. - Estas cantigas conformaron todo un cancionero popular que se fue transmitiendo de generación en generación de manera oral. Entre el amplio repertorio de literatura y melodías orales destacaron los cantares de ciego, teniendo gran repercusión social. Eran relatos rimados de algún suceso que un ciego recitaba en espacios públicos. Normalmente tocaba la zanfona y podía ir acompañado de un pequeño ayudante que representaba la historia con marionetas. - El carácter festivo es muy propio de la sociedad gallega y lo encontramos en la colección a través de fiestas como el carnaval, sin embargo, uno de los mayores exponentes son las romerías. Son eventos populares que combinan aspectos como la devoción, la historia o la gastronomía. Comenzaron siendo fiestas católicas con una breve peregrinación a un santuario o ermita ubicados en un paraje campestre donde luego se hacía un almuerzo que se alargaba durante la tarde con música y baile. - Galicia tiene un rico patrimonio de danzas populares, siendo la muñeira la más representativa. Su nombre procede de los bailes que se hacían en los molinos mientras esperaban para recoger la harina. Los bailes eran acompañados de música interpretada por gaiteros, tamborileros y pandereteiras, siendo ésta la formación más básica. La representación de estas escenas nos permiten conocer los trajes regionales de la época. - Por último, y como vimos en relación con las romerías, la religiosidad tenía un gran peso en la sociedad gallega. Hasta la aldea más pequeña contaba con una iglesia y su crucero, siendo un elemento de representación habitual. Aun así, Galicia siempre se envolvió de un misticismo mágico lleno de leyendas y seres mitológicos. La Antropología es la ciencia que estudia las características físico-biológicas y socioculturales de las sociedades humanas, así como el complejo de sus producciones técnicas y artísticas comunitarias, sus creencias espirituales, y sus relaciones con su entorno humano y natural, desde una perspectiva tanto sincrónica como diacrónica, y atendiendo a las cuestiones de sus orígenes, evolución, estructura, significado y función. Un devoto alumno de este profesor plantea: - ¿Qué es el folclore gallego? Pero no le contestará Lago, sino el otro profesor Daniel Estévez en los siguientes términos: - Son eventos populares que combinan aspectos como la devoción, la historia o la gastronomía. Comenzaron siendo fiestas católicas con una breve peregrinación a un santuario o ermita ubicados en un paraje campestre donde luego se hacía un almuerzo que se alargaba durante la tarde con música y baile. Otro alumno suelta la interrogación siguiente: - ¿Cómo se llama el baile tradicional gallego? Le responderá el mencionado Daniel Estévez, con cierta rotundidad: - La muñeira es la danza más popular de Galicia. La Xota es otro ritmo de danza, un poco más rápida que la muñeira pero el baile está formado con la misma estructura. Podemos encontrar dentro de la cultura gallega, los diferentes tipos de bailes. Aunque como ya hemos dicho, los más populares son la Muñeira y la Xota. Otro oyente se dispone a plantear otro tema, pero muy relacionado con el folclore: - ¿Qué culturas hay en Galicia? Estévez aplacará la ansiedad de este sujeto: - Galicia es conocida como una región de España que estuvo habitada por pueblos prerrománicos (algunos de carácter celta) como los oestrimnios, los castreños y los ártabros. Después de la romanización, llegaron pueblos como los suevos, formando el primer reino independiente de Europa. Otro pregunta: - ¿Qué es la jota gallega? Le replicará el mismo profesor, de la siguiente manera: - La jota en Galicia es junto con la muñeira, uno de los bailes sueltos más popular y con más arraigo dentro de la sociedad. Hablaremos de ella como una danza popular, producto de una tradición que se aprende de forma tradicional, sin escuela. La cultura de Galicia guarda muchas afinidades con las de los restantes pueblos de la cornisa Cantábrica y, por extensión, del resto de España y de Europa. Uno de sus aspectos más definitorios es el idioma gallego, que guarda muchos lazos con el portugués y es hablado aproximadamente por 2.587.400 hablantes. Su breve historia es diseñada por Abilio Curti: - Galicia estuvo habitada en sus comienzos por pueblos prerrománicos como los oestrimnios, los castreños o los ártabros, algunos de ellos de origen celta, que dejaron importantes vestigios arqueológicos. La huella de los celtas en el noroeste peninsular es aún a día de hoy tema de discusión, a pesar de haber trazos celtas de importancia en la cultura material, la toponimia (Céltigos, Lemos, Limia, Miño, Alcabre, etc.), la mitología, tradiciones y algunas palabras en gallego. - Posteriormente llegó la romanización, y más tarde varios pueblos de origen germánico, los suevos harán del noroeste peninsular el primer reino independiente de Europa, anexionado después por los visigodos. Galicia recibirá también en este periodo invasiones vikingas, bretonas. - En la Edad Media se constituyó el Reino de Galicia y con él se empezó a fraguar la actual identidad gallega, surgiendo el idioma gallego a partir del galaico-portugués. Esta identidad se verá marginada durante los Séculos Escuros, que abarcan los siglos XVI, XVII y XVIII, paralelamente a la pérdida de poder del reino de Galicia. -En el siglo XIX tiene lugar el Rexurdimento, un movimiento de recuperación de la identidad literaria, cultural, política e histórica de Galicia, gracias a autores y autoras como Rosalía de Castro, Eduardo Pondal o Curros Enríquez. Para hablar de la “música” interviene Ariel Rot, que lo hace en los siguientes términos: - La música tradicional gallega se caracteriza tanto por sus formas (muiñeira, alalá, xota, etc.) como por los instrumentos utilizados (gaita gallega y pandereta, entre otros). Comparte trazos comunes con los territorios vecinos de Portugal, Asturias y León. Las primeras referencias se remontan a la música medieval, se conservan varios cancioneros de esta época, pero pocos con notación musical, a excepción de algunos escritos por Martin Codax y Don Dinís. En cuanto a música tradicional en la actualidad, destacan músicos y grupos como Luar na Lubre, Milladoiro, A Roda, Carlos Nuñéz o Susana Seivane. Ariel Rot opina que: - Sobre el origen de la Muñeira hay muchas teorías, aunque todas estén de acuerdo en asignarle reminiscencias de danzas rituales griegas. El baile se acompaña con gaita, por supuesto, y de vez en vez se rompe la copla con los aturuxos, gritos de alegría que animan el baile. La muñeira se baila al compás de seis por ocho, en tiempo de rigodón. - El aturuxo es un grito que se utiliza en las fiestas, para darle ánimos a los bailarines. Suele ser fuerte, agudo y prolongado. Se apunta algunas veces que el "aturuxo" puede tener que ver con las manifestaciones musicales del norte de África, que habrían llegado a Galicia por mar, la denominada "cultura atlántica", patente en otros aspectos musicales, tales como algunas curvas melódicas. - El aturuxo, junto con el representativo ritmo percusivo de la muñeira, posible herencia de las bandas militares de los suevos, demuestran que la muñeira no necesariamente tiene sus orígenes en las danzas populares gallegas que bailaban las familias alrededor de los molinos esperando la molienda, sino que también puede estar vinculada con las bandas militares suevas y las guerras históricas gallega. Ariel Rot continúa su discurso: - La danza de damas y galantes es una danza de indudable origen religioso. Un grupo integrado por cuatro damas, ocho galanes y un guía son los intérpretes. Como es natural, les acompañan la gaita y el tamboril. Damas y galanes, con el guía, salen del templo de espaldas, es decir, cara al altar, y una vez en el atrio interpretan el baile. Cangas volvió a ser ayer puntual con la tradición. Así, damas y galanes se entregaron a un baile centenario cuyos orígenes se remontan al siglo XVII pero cuyo significado nadie conoce. Algunos estudiosos señalan que pudo nacer como imitación de los bailes que solía celebrar la nobleza rural. Lo cierto es que cada 20 de enero, en la parroquia de Aldán, la danza en honor de San Sebastián se convierte en el mejor reclamo de la fiesta. La principal seña de identidad del baile, que ejecutan cinco damas, diez galanes y un guía, son los sombreros. Tocados imposibles cuajados de flores que las mujeres lucen sin perder el equilibrio. También los hombres llevan sombrero, aunque mucho menos aparatoso. Unos y otros se estrenaron el año pasado; los de las damas fabricados expresamente en una sombrerería parisina y donados por un marinero.El baile, que dura una hora, se ejecuta tres veces en el día. La primera en el atrio al finalizar la misa, y las dos restantes por la tarde, en el torreiro y la alameda. Ariel Rot prosigue con sus argumentos: - - La pandeirada se ejecuta al comienzo de un festejo, a modo de llamamiento a la alegría. Consiste en una composición interpretada con instrumentos de percusión (como pandeiros, de ahí su nombre), en ritmo ternario; y acompañada de cánticos de acento binario. - - Una pandeirada es la composición musical que se interpreta con pandeiros y otros instrumentos de percusión, y que en ocasiones se acompaña de cánticos y bailes, si bien el toque del pandeiro y la melodía llevan distinto acento: el instrumento ternario, y la voz, binario. - La pandeirada guarda una gran similitud con la muiñeira, incluso algunos creen que es la antecesora directa de ésta, así que posiblemente sea la manifestación más antigua del folclore gallego, y por ello su análisis permite mejor que otras manifestaciones acercarse del sentir original de una tradición. - - Es adecuado que las foliadas, las reuniones nocturnas de gente para divertirse, cantar e bailar, comiencen con el sonido de una pandeirada. Es la llamada tradicional a la reunión, al despertar de la alegría y el festejo. Ariel Rot continúa hablando de la jota gallega: - Como toda jota, sigue un compás ternario y en sus orígenes era un baile de coqueteo, surgido también por diversión. La xota adquiere su carácter particular al estructurarse como la muñeira: con paseo o descanso, punto y vuelta; además de en la similitud de pasos. - La jota gallega (dícese xota) se toca, canta y baila con una diferenciación de la que posiblemente sea la danza española más difundida en España. Como toda jota, sigue un compás ternario y en sus orígenes era un baile de coqueteo, surgido también por diversión. La xota adquiere su carácter particular al estructurarse como la muñeira: con paseo o descanso, punto y vuelta; además en la similitud de pasos. Ariel Rot termina su intervención hablando del fandango: - El fandango es una jota de ritmo más lento. La forma de bailarlo evoca los tiempos de la Ilustración, con pasos bien arrastrados o andados y con vueltas elegantes y valseados. Es un baile de pareja, aunque pueden bailar varias juntas. - El Fandango, según extraña etimología del latín fidicinare, tocar la lira, está considerado como uno de los bailes populares más alegres de gran arraigo en nuestra España como danza de exhibición desde finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX en Asturias, Castilla, Cataluña, Valencia, País Vasco y Portugal. - El flamenco, muy común en toda Andalucía, desde el siglo XIX, adoptó rasgos de los fandangos andaluces dando así lugar a los llamados «Fandangos aflamencaos» que son considerados actualmente como uno de los palos flamencos fundamentales. - En la denominación de fandangos están comprendidas variantes diversas como las murcianas, las granadinas, las malagueñas con sus «verdiales», la rondeña y otras danzas típicas que se acompañan generalmente, en algunas ocasiones, por el violín. - Los pasos en el fandango pueden ser interpretados por una o varias parejas provistas de castañuelas que siguen airosamente el compás de la música con suaves ondulaciones; la mujer siempre se distingue en sus movimientos por la suavidad y la flexibilidad a la vez que marca con clara precisión el compás con el taconeo en el suelo. - Como una de las danzas antiguas españolas, la música en su forma original solía escribirse en seis por ocho y tiempo lento predominando las composiciones en tono menor con un «trío» en tono mayor; sin embargo, con mucha frecuencia, toda la composición estaba en tono mayor; posteriormente ya se comenzó a adoptar el compás de 3 por 4 y el ritmo característico asemejándose en esta forma al «bolero» y la «seguidilla». Y, después de la intensa intervención de Ariel Rot, este cede la palabra a don Alfonso Paramés, quien desglosa todo lo relativo a “Canciones o cantos típicos en Galicia”. Escribe, por lo tanto, lo siguiente: • Cantigas de las fiestas anuales. • Los Reyes y los Villancicos: son cantigas que se interpretaban en época de Navidad por los mozos de la aldea que iban por las casas a pedir el aguinaldo. • Los Mayos: son cantigas interpretadas al llegar el mes de mayo. Se trata de críticas a personas que desempeñan cargos públicos o que tienen poder en la población, críticas generalmente dirigidas a la forma de gobernar. • Cantigas de divertimento que no se bailan: • Alalá: es casi con toda seguridad la manifestación musical más antigua que encontramos en Galicia. Es un canto melancólico. El ritmo es libre lo que provoca que los cantantes lo adornen. • Los cantos de desafío: El desafío era un canto que se hacía entre dos bandos que podían conocerse o no. • Las alboradas: eran canciones que se interpretaban los días de fiesta para despertar el lugar. Se acompañaban con diversos instrumentos o con un gaitero. Son cantos al amanecer, al sol, al día que nace y a la vida que comienza. • Las folíadas: son las canciones propias de las fiestas del mismo nombre, reuniones nocturnas en las que se hacía bastante barullo. Es un canto derivado del ritmo de jota. • La requeifa: es un canto que se hace para agradecerle al nuevo matrimonio la invitación al convite. • Cantigas de divertimento que acompañan al baile: • Los cantos de pandero: son cantos que se interpretan al sonido que produce el pandero. Se tocaba cuando no se podía contratar a un gaitero. Servía para que los participantes de la fiesta bailasen al son que producía, al tiempo que se hacían estrofas alusivas a los que estaban en el baile. • La ribeirana: es una variante de la muñeira, de ritmo muy rápido y vivo, que se cantaba al son de la pandereta. • Otras: las jotas, la muñeira. Ahora, toma la palabra Javier Erviti, quien nos habla de “Los instrumentos típicos de la música gallega” en los siguientes términos: - La gaita es el instrumento más representativo de la música popular gallega. - El tamboril es el más fiel acompañante del sonido grave. También llamado tamboril, este intrumento es uno de los componentes esenciales del trío o del cuarteto de música tradicional gallega, estando siempre ligado a la gaita, de hecho es muy raro escuchar una gaita sin estar acompañada de un tamboril. - El bombo es de mayor diámetro, y se bate con una sola mano. Aunque la aparición del bombo en la música tradicional gallega es relativamente reciente, entiéndase finales del siglo XIX principios del XX, hoy en día este es un instrumento imprescindible para cualquier grupo de música tradicional. - El pandeiro consiste en un marco cuadrado de madera recubierto por ambos lados de un cuero de cabra bien tensado. - El charrasco. Consiste en un largo mastil de madera, donde se montan unas filas de ferreñas en la parte superior, un cable de acero bien tensado va paralelo al mastil que cuando es golpeado por un palo al efecto, hace sonar las ferreñas, junto con el golpear del palo también se juega con el golpear del propio charrasco en el suelo Se toca colocándolo delante del pecho y golpeando con las manos cerradas o con las yemas de los dedos. Se suele usar para acompañar las coplas cantadas o las pandeiradas, también se comenta que antigüamente se usaba para acompañar los cantares de ciego. - La pandereta es uno de los instrumentos más enraizados en la percusión tradicional gallega. Consiste en un aro de madera revestido de piel; por los lados cuelgan las sonajas. La pandereta es un instrumento con identidad propia dentro de la música tradicional gallega, ya que es muy frecuente encontrar grupos de pandeireteiras, que utilizan tan solo este instrumento y la voz. Aunque es muy hostigado, ocupa el micrófono don José de la Fuente, quien aprovecha la ocasión para hablarnos del “traje típico de Galicia”, diciéndonos que: - La apariencia del traje típico de Galicia tiene está muy influenciada por el medio y el clima de esta región septentrional de la Península Ibérica, de manera que tanto las telas como las características funcionales de las vestimentas dejan claro de qué territorio estamos hablando. Sin embargo hay que tener en cuenta las variaciones existentes según el área ya sea en los nombres o el diseño. - En el caso del traje tradicional gallego de las mujeres, la parte superior del cuerpo se cubre con la camisa, sobre la que se coloca el corpiño, justillo (depende de la zona) cuya función es ceñir el torso de la mujer (en lugar de esta pieza también puede aparecer un chaleco). Se puede cubrir el conjunto con una chaquetilla, pero la pieza de más abrigo es el mantón o un pañuelo de 8 puntas. - El dengue se utiliza en los trajes típicos de Galicia y en otras regiones del norte, y se trata de una pieza de tela rica en su diseño -puede llevar terciopelo o incrustaciones de pedrería- y que se coloca de manera que cae en pico sobre la espalda, cruza la parte delantera y se acaba atando en la espalda. - Las enaguas,el refajo y los pololos componen la ropa interior de este traje típico de Galicia, que acaba siendo cubierto por la (falda) o larga y que debe dar una vuelta y media a la cintura. El se coloca encima del a falda -casi la tapa por completo-, y no es raro verla con adornos de terciopelo o pedrería. El mandil remata este conjunto. - La cabeza se puede cubrir de distintas maneras, bien con un casquete, que es un sombrero pequeño que se engancha a la pañoleta y va decorado con pedrería; con el de paja o tela; con una cofia o el (la pañoleta), de forma triangular y cuyos extremos se atan el rededor de la cabeza. Por nuestra parte, apuntamos que, en general, Galicia tiene un clima suave similar a otras zonas del marco atlántico como la Bretaña Francesa o el centro-sur de Irlanda, todas estas de influencia oceánica. Aun así, la irregular orografía tiene como consecuencia la existencia de múltiples microclimas, con fuertes variaciones en áreas con poco más de 200 km². A grandes trazos, se pueden distinguir las siguientes zonas: • Las Rías Altas y el interior de la provincia de La Coruña, con un clima oceánico húmedo. Registra el mayor índice de precipitaciones de Galicia. • La Mariña lucense, con un clima oceánico suave con temperaturas bajas todo el año. • El interior, con un clima oceánico casi continental. • Las Rías Bajas, con un clima oceánico suave. • El curso fronterizo del río Miño, con un clima muy próximo al mediterráneo suave. • La Ribeira Sacra, con un clima continental muy cálido propiciado por el valle del río Miño y los diversos montes que rodean la ciudad de Orense. En el verano se dan seguido registros con temperaturas entre las máximas de toda la península ibérica, que llegan a superar los 40 °C. El territorio gallego tiene una temperatura media anual ponderada de 13,3 °C. Durante el invierno la temperatura media alcanza los 8,5 °C, en la primavera llega a los 15 °C, en el verano a los 19 °C y durante el otoño a los 11 °C. Es, por lo tanto, en el primer tercio del año (meses de enero a marzo) cuando se dan los valores más bajos de temperatura para la mayor parte de Galicia. Es en la zona atlántica de Galicia –provincias de La Coruña y Pontevedra– donde se registran las temperaturas medias anuales más elevadas, superando ligeramente los 14 °C y siendo de 1 a 2 °C más altas que las de Lugo y Orense, respectivamente. Los valores medios normalizados van desde mínimos por debajo de los 6 °C en las montañas de las sierras orientales y sudorientales (Ancares y Sierra del Eje), hasta máximos superiores a los 15 °C en las áreas costeras a baja altura, especialmente en las Rías Bajas. La distribución espacial de las temperaturas presenta una variación costa-interior, relacionada con la presencia del océano Atlántico –que tiene un efecto de regulador térmico en las zonas costeras e incluso en zonas más interiores–. En conjunto, marcan un efecto diagonal noroeste-sureste de disminución de la temperatura, es decir, se podría trazar una línea desde Tuy hasta Ribadeo que se diferenciaría de las zonas principales climáticas en Galicia, una con temperaturas más suaves (la costa) y otra con temperaturas más continentales (el interior). Por otra parte, las siguientes fiestas populares son algunas de las fiestas más populares de Galicia: • Fiestas del Apóstol Santiago: son las fiestas en honor al patrón de Galicia y duran medio mes. En ellas se celebran actos religiosos y el 24 de julio se lanzan fuegos artificiales mientras se quema un castillo de pirotecnia que imita la fachada de la catedral. • Fiesta de San Froilán: son las fiestas dedicadas al patrón de la ciudad de Lugo, entre el 4 y el 12 de octubre. Estas fiestas de Interés Turístico Nacional reúnen todos los años multitud de visitantes, llegando en su edición de 2008 a reunir a 1 035 000 personas.107 Son famosas sobre todo por las tradicionales casetas donde se desgusta el pulpo á feira. • Arde Lucus: es una de las fiestas más populares de Galicia, donde los habitantes de la ciudad de Lugo festejan su pasado romano y celta, disfrazándose como ellos, adornando la ciudad y realizando múltiples actividades como circos romanos, ventas de esclavos o bodas celtas. • Fiesta del marisco: viene celebrándose cada octubre desde 1963 en El Grove. En la década de los 80 fue declarada de Fiesta de Interés Turístico Nacional. La degustación de marisco fresco a precios populares es, sin duda, el mayor atractivo de esta cita. • Fiesta de San Pelayo: se celebra en La Estrada en junio. Dura tres días y consta de oficios religiosos, procesiones, fuegos artificiales y bailes. Es la fiesta patronal de La Estrada. • Fiesta de la Dorna: se celebra el 24 de julio en Riveira y fue declarada Fiesta de Interés Turístico de Galicia en 2005. Nació en el año 1948, originariamente como una broma que un grupo de amigos quiso gastarle a sus vecinos, y desde entonces se viene celebrando cada año en torno al 24 de julio. Algunas actividades que se realizan son el Gran Prix de Carrilanas, una regata de embarcaciones hechas a mano, el Premio de Icaro de Vuelo sin Motor, o la Canción de Tasca. • Feira Franca: se celebra en Pontevedra en el primer fin de semana de septiembre, es la recreación de un mercado abierto que se empezó a celebrar en 1467, en la feria se rememoran los períodos de más prosperidad de la historia de la ciudad de Pontevedra desde el siglo XV hasta finales del siglo XVI y se recrean las actividades históricas, teatro, animación, o demostración de oficios artesanos. La primera edición se celebró en el año 2000 y es una de las fiestas históricas más importantes de Galicia y el noroeste de España. • Rapa das Bestas de Sabucedo: se celebra el primer fin de semana de julio, es un acontecimiento de tradición ancestral, declarado de Interés Turístico Nacional en 1963. Es la rapa más famosa de Galicia, consiste en bajar del monte caballos salvajes y llevarlos a un recinto cerrado denominado «curro», en donde se les corta las crines y se marca a los potros. Es diferente respecto a las demás rapas de Galicia, ya que en ella los «aloitadores», encargados de inmovilizar a los animales para poder cortales las crines y marcarlos, no utilizan ninguna ayuda. • Festival del Mundo Celta de Ortigueira: se celebra anualmente en la localidad de Ortigueira (La Coruña) durante varios días a mediados del mes de julio. Primero se celebró desde 1978 a 1987, y actualmente se celebra desde 1995. El festival se basa en la cultura celta, música folk y encuentro con distintos pueblos, lo cual hace de este festival algo importante para el conocimiento de otras culturas o pueblos venidos de muchas partes de España y del mundo. Suele reunir a un importante número de personas. Está considerado Fiesta de Interés Turístico Internacional. • Reconquista de Vigo: se celebra en Vigo, se recuerda cuando se echó a los franceses de la ría de Vigo, los vigueses se disfrazan de franceses o de ciudadanos de Vigo de la época, montan ferias y puestos de comida de entonces. • Romería Vikinga de Catoira: es una fiesta profana que se celebra en la localidad de Catoira el primer domingo de agosto. Se celebra desde 1960 y rememora hechos históricos en defensa de Galicia de los ataques de piratas normandos que buscaban el tesoro de la Iglesia compostelana. En 2002 fue declarada Fiesta de Interés Turístico Internacional. • Fiesta del Corpus Christi de Puenteareas: se viene celebrando desde 1857. En el fin de semana siguiente a Corpus Christi se celebra la fiesta más representativa, las alfombras florales. Declarada Fiesta de Interés Turístico en 1968 e Interés Turístico Nacional en 1980. • Celebración de la Reconquista: se celebra cada 28 de marzo en Vigo. Fiesta declarada de interés turístico gallego, en la cual se rememora la expulsión de los franceses de la ciudad en el marco de la Guerra de Independencia, el mismo día del año 1809. Los ciudadanos se implican mucho en esta fiesta participando en un gran número de actividades: recreación del levantamiento popular, mercado ambientado en la época, puestos de comida callejeros, etc. • Fiestas de María Pita: en La Coruña, son una de las fiestas más populares y multitudinarias de toda Galicia celebradas en honor a la figura de María Pita, heroína que con gran valor lideró en 1589 la defensa de la ciudad contra el asedio de la Armada Inglesa. Durante todo el mes de agosto, coruñeses y turistas disfrutan de gran variedad de eventos y festejos entre los que destacan, entre otros, el festival de música Noroeste Pop-Rock, festival del cómic Viñetas desde el Atlántico, el más importante en su categoría dentro del territorio nacional y el Trofeo Teresa Herrera de fútbol, el más antiguo y prestigioso torneo de verano del continente europeo. • Fiesta del Pulpo: en Carballino, esta fiesta de Interés Turístico Nacional se celebra el segundo domingo de agosto de cada año en el parque municipal de la localidad ourensana de Carballino. El origen de esta tradición está en que era el pago en especie que se hacía en la Edad Media a las órdenes monásticas de Osera por la explotación de sus posesiones portuarias en las Rías Baixas. Las gentes de Carballino, en concreto las de las parroquias de San Xoán de Arcos y de Santa María de Arcos, propiedades también del monasterio de Osera, eran las encargadas de su transporte, preparación y venta en el mercado. Las pulpeiras de Arcos encarnan la secular tradición de la preparación del pulpo, y cocinan alrededor de 100 000 kilos de este cefalópodo, incluyendo la realización de la tapa de pulpo más grande del mundo. • Noche de San Juan: en la ciudad de La Coruña, la fiesta ha logrado el mérito de ser considerada como Fiesta de Interés Turístico Internacional. La ciudad entera sale a la calle a festejar su noche más mágica, pudiendo encontrar hogueras en todos los barrios de La Coruña, siendo de especial relevancia la gran concentración de gente en las playas de Riazor y Orzán, en pleno corazón de la ciudad. Esta tradición hunde sus raíces en la milenaria celebración celta del Beltaine, cristianizada en los últimos siglos como festividad de San Juan, con la que se celebraba la llegada del verano que se extenderá hasta el comienzo del año nuevo, según el calendario celta, con la celebración del Samhain, otra festividad muy arraigada en la ciudad. • Rali de Carretillas: original competición llevada a cabo en el municipio pontevedrés de Villa de Cruces. Consiste en decorar y tunear carretillas que posteriormente serán empleadas en diferentes tramos de un Rali. Se trata de un deporte por parejas en el cual uno empuja y el otro va sentado en la carretilla. Esta competición se organiza el primer fin de semana del mes de agosto coincidiendo con las fiestas patronales del citado municipio. En la pasada edición se cumplió el décimo aniversario de un evento que ha ganado enormemente en público y vistosidad en los últimos años. • Carnavales: conocidos como Entroidos. Tienen una gran relevancia en toda la comunidad, con disfraces, comparsas y gastronomía típica. Tienen un especial arraigo en la provincia de Orense, donde destacan los carnavales de Ginzo de Limia, Laza y Verín por su larga duración y los elaborados trajes tradicionales. En otro sentido, don Lorenzo Salcedo nos va a hablar de una ruta que recorre Europa con destino a Santiago de Compostela, es decir, del camino jacobeo, esgrimiendo los siguientes razonamientos: - El Camino de Santiago ha sido, y sigue siendo, sin duda, la ruta más antigua, más concurrida y más celebrada del viejo continente. Santiago también ha compartido la atracción de los caminantes y andadores de todos los tiempos, pero, además, ha creado una ruta, ha hecho un Camino. A Santiago y a Galicia se puede llegar de muchas maneras. Pero la mejor forma de venir es por el Camino de Santiago. Por su parte, Gonzalo Borrás, catedrático de Historia del Arte, nos va a hablar de la Catedral: - La Catedral de Santiago de Compostela es la obra más sobresaliente del arte románico en España. Es, además, la meta final de todos los Caminos de Santiago, que durante siglos han llevado a los peregrinos de la Cristiandad hacia la tumba de un apóstol. Por si fuera poco, fue la piedra inaugural para la construcción de una urbe monumental, Santiago de Compostela, que nació en un bosque sagrado del fin del mundo con vocación de Ciudad Santa y Patrimonio de la Humanidad. - Hoy, con mil años de existencia vividos al ritmo de la extraordinaria historia compostelana, la Catedral se muestra como un complejo conjunto de espacios capaces de recompensar con su potente espiritualidad la fe de los caminantes y con su belleza a los visitantes del mundo. - La Catedral de Santiago custodia las reliquias de un apóstol de la Cristiandad. ¿Quién fue Santiago el Mayor? ¿Cómo llegó su cuerpo a las costas gallegas? ¿Cómo se transformó en patrono de España y de la ciudad? La historia y la tradición se unen en la figura de Santiago, en sus fiestas y en la rica iconografía del santo peregrino y guerrero. - El antecedente más remoto de la Catedral fue un pequeño mausoleo romano del siglo I en el que se dio sepultura a los restos del Apóstol Santiago después de su decapitación en Palestina (año 44 d.C) y tras su traslado por mar hasta las costas del finis terrae. Durante siglos, la cámara subterránea y la necrópolis que la rodeaba fueron asiduamente visitados por una pequeña comunidad cristiana local, de la que poco o nada se sabe, pero que debió ser diezmada hacia el siglo VIII. - En el año 813 (según versiones, 820 y hasta 830) se produjo el milagroso descubrimiento de las reliquias del Apóstol bajo la maleza del Monte Libredón. Las encontró un ermitaño que vio allí signos celestiales. Avisado por el obispo de Iria Flavia, el rey astur Alfonso II mandó a levantar una primera capilla de piedra y barro junto al antiguo mausoleo. Este templo recibió en el 834 un Preceptum regio que lo convertía en sede episcopal y le otorgaba poder sobre los territorios próximos. A su alrededor, buscando su protección, comenzaron a establecerse los primeros pobladores y grupos monacales de benedictinos encargados de la custodia de las reliquias. Eran los primeros pasos de la futura ciudad de Santiago de Compostela. - La primera iglesia enseguida se quedó pequeña para acoger a los fieles, por lo que entre el año 872 y el 899 Alfonso III El Grande hizo construir un templo mayor. Pero esta segunda iglesia fue destruida por el ataque del caudillo musulmán Almanzor en 997. El obispo San Pedro de Mezonzo la reconstruyó en 1003, en un estilo prerrománico. Este tercer templo estaba aún en pie cuando el auge de las peregrinaciones y las riquezas de Santiago, que ya era uno de los señoríos feudales más grandes de la Península Ibérica, permitieron comenzar a construir en 1075 la catedral románica que hoy se conserva, cuarto edificio sagrado sobre el antiguo sepulcro. - El rey leonés Alfonso VI y especialmente el primer arzobispo de la ciudad, Diego Gelmírez, impulsaron de tal manera la Catedral, la vida urbana y las peregrinaciones, que puede hablarse del siglo XII como el de mayor esplendor de la historia compostelana. Esta vez no se conformaron con un santuario que albergase las reliquias, sino que diseñaron una gran catedral de peregrinación siguiendo el estilo que se extendía por el Camino de Santiago. Por ella desfilarían los mejores constructores del Románico hasta llegar al Maestro Mateo, autor de los últimos tramos de las naves, las torres defensivas del oeste, la cripta y, sobre todo, del Pórtico de la Gloria, un conjunto escultórico sin igual en Europa que aun hoy preside la entrada oeste. - Cuando fue consagrada en el año 1211, la Catedral ya gozaba del privilegio de la absolución plenaria, otorgado en 1181 por el Papa Alejandro III a todo el que visitase el templo en un Año Santo Jubilar. También concedía a los fieles un valioso documento que acreditaba haber recorrido el Camino de Santiago y aseguraba el derecho de asilo en la ciudad. Convertida en meta de salvación de la Cristiandad, la catedral evolucionó con tal vitalidad que fue capaz de impulsar la construcción de calzadas, hospitales, albergues, mercados y burgos enteros a cientos de kilómetros de distancia, en las rutas que transitaban los peregrinos para alcanzarla. - Con el tiempo se irían añadiendo a la planta románica elementos góticos, renacentistas y especialmente barrocos, gracias al incesante flujo de dinero del arzobispado y de los mecenas, que encontraban en las capillas lugar de oración y eterno descanso. Mientras la estructura de las naves se conservó prácticamente intacta, el número y espacio de las capillas fue adecuándose a las necesidades del culto. En el convulso siglo XIV la basílica adquiriría trazas de fortaleza, con torres defensivas como la actual Torre del Reloj. Con el Renacimiento, impulsado por el arzobispo Alfonso III de Fonseca, se levantó el claustro definitivo, que sustituyó al claustro románico y modificó todo el lado sur y sureste del templo. Fue época de reformas internas y adición de retablos, púlpitos y esculturas para mayor gloria del culto al Apóstol. - La mayor revolución estética llegaría al templo en tiempos del Barroco, que comenzó en 1660 por transformar el altar mayor y la cúpula; para luego dar forma a los órganos, trazar el lienzo de la Puerta Santa, embellecer la Torre del Reloj y alcanzar su mayor esplendor con la culminación, en 1750, de la estampa más icónica de la catedral: su magnífica fachada del Obradoiro. - Fue también obra de los maestros barrocos de la Catedral –Vega y Verdugo, Domingo de Andrade, Fernando Casas y Novoa- el trazado definitivo de las plazas monumentales que rodean al templo y de muchos de los edificios colindantes. Bien puede decirse que el Barroco saltó de la catedral a las plazas, a los monasterios y a las casas nobles, para convertir a Compostela en la urbe imaginativa, escenográfica y dramática que hoy es reconocida como ‘la ciudad barroca por excelencia de España’. - Tras dos mil años de historia como centro espiritual, y casi mil de su actual edificio, la Catedral se muestra hoy como un conjunto heterogéneo de espacios y elementos estéticos que dejan ‘leer’ en la piedra la extraordinaria historia compostelana. Y es que en su larga existencia el templo ha sido escenario de toda clase de episodios sacros y mundanos, que van desde la coronación de los reyes de Galicia en la Edad Media hasta el acuartelamiento de los soldados franceses durante la Guerra de Independencia, pasando por siglos de concordias y discordias, exaltaciones y linchamientos, conspiraciones políticas y esplendor religioso, ataques incendiarios y costosas campañas de embellecimiento, pompa y beneficencia, donaciones y expolios, cobros de prebendas y patrocinios, solemnes ofrendas y, sobre todo, incesantes peregrinaciones hacia la tumba del Apóstol. Finalmente, Antonio Ubieto, catedrático de Historia medieval, nos dirá lo siguiente sobre el Camino de Santiago: - Durante más de mil años, el Camino de Santiago ha conducido a los peregrinos hasta el santuario de un apóstol de la Cristiandad: Santiago el Mayor. Su tumba, descubierta una noche del 813 en el monte sagrado del Libredón, bajo una lluvia de estrellas, sería la piedra fundacional de una prodigiosa Catedral y de una ciudad que, desde entonces, atraería las huellas de los caminantes hasta convertirse en un destino con el rastro y el eco de toda Europa. - Cada vez que un peregrino se echa a andar por las viejas sendas continentales del Camino de Santiago, se pone en marcha un antiguo mecanismo de búsqueda común a toda la Cristiandad: el viaje hacia la Salvación. Y, con él, vuelve a iniciarse la experiencia profundamente humana del propio descubrimiento. Así como las rutas que conducen a Santiago son muchas, múltiples son también las vías para el hallazgo más íntimo, ése que aseguran experimentar todos los peregrinos a medida que avanzan por los caminos de los encuentros fortuitos o de la soledad, de las voces y del silencio, del paisaje umbrío o la seca llanura, en pos de una única meta: Santiago de Compostela. Así, pues, hemos visto en suma la mayor parte del folclore de Galicia, siendo tocados todos los aspectos del mismo. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------