NOVELA, El folclore gallego.

CAPÍTULO PRIMERO Antes de empezar a decir nada, el espacio geográfico en el que nos vamos a mover, responde al ámbito de la actual Galicia, que es una comunidad autónoma española, considerada nacionalidad histórica según su estatuto de autonomía, situada en el noroeste de la península Ibérica. Está formada por las provincias de La Coruña, Lugo, Orense y Pontevedra, que se componen de trescientos trece municipios agrupados en cincuenta y tres comarcas. Su capital es la ciudad de Santiago de Compostela. Por otro lado, Vigo es el municipio con más población y La Coruña es el municipio más densamente poblado y la localidad con más habitantes. Geográficamente, Galicia está bañada al oeste por el océano Atlántico y al norte por el mar Cantábrico. Limita al sur con Portugal y al este con Asturias y Castilla y León (provincias de León y de Zamora). Además del territorio continental, incluye los archipiélagos de las islas Cíes, el de Ons y el de Sálvora, las islas de Cortegada, Arosa, las Sisargas, las Malveiras y otras más pequeñas. Galicia tiene 2 705 833 habitantes (INE 2024), con una distribución demográfica que aglomera la mayor parte de la población en las franjas costeras comprendidas entre Ferrol y La Coruña en el noroeste y entre Villagarcía de Arosa, Pontevedra y Vigo en el suroeste. En su territorio se hablan el gallego y el castellano, ambas lenguas cooficiales según el Estatuto de Autonomía de Galicia. Dicho lo cual, nos vemos en la obligación de decir que Galicia también posee numerosas comarcas. Cada comarca comprende varios municipios que a su vez comprenden diversas parroquias. A nivel local, la Galicia actual se estructura en cincuenta y tres comarcas, subdivididas en trescientos trece municipios (concellos en gallego), los cuáles se subdividen en tres mil setecientas setenta y ocho parroquias. La parroquia es la división territorial tradicional de los municipios y cada parroquia comprende una o varias entidades de población, llamadas lugares. Durante el año 2016 se conforma legalmente el área metropolitana de Vigo, única de este tipo en Galicia. En Galicia existen cuarenta y cinco partidos judiciales, de los cuales catorce pertenecen a la provincia de La Coruña, nueve a la de Lugo, nueve a la de Orense y trece a la provincia de Pontevedra. Aunque sea un tanto alegremente, vamos a tocar los aspectos físicos de esta Comunidad. La Comunidad Autónoma de Galicia se encuentra situada en la costa noroeste de España y constituye el extremo noroccidental de la Península Ibérica y el vértice más occidental del Arco Atlántico europeo. Su territorio dibuja un cuadrilátero que abre sus costas al mar Cantábrico, al norte, y al océano Atlántico al oeste, y ocupa una superficie de 29.575 km2. Pero además de ser una región litoral posee una región interior, la provincia de Orense, que representa de alguna manera la transición entre la España atlántica y la mediterránea. Las características topográficas, morfológicas y litológicas del relieve gallego explican el acusado contraste existente entre la Galicia septentrional, dominio de penillanuras bien conservadas y sierras de escasa elevación, y la Galicia meridional, con su sucesión de sierras y profundas depresiones. Desde el punto de vista topográfico las tierras bajas de las provincias occidentales contrastan con la elevación de las sierras interiores; la morfología está marcada por el contraste entre los altiplanos de la Galicia norte y las sierras y depresiones, de origen tectónico, de la Galicia sur; y finalmente, la litología combina asimismo un sector occidental formado por rocas metamórficas (principalmente granito) y otro oriental constituido por rocas sedimentarias (en su mayoría pizarras). La pleniplanización por parte de los agentes erosivos del antiguo zócalo herciniano que constituye el solar gallego y su posterior elevación y fracturación en bloques, son la génesis del relieve de la región. Las rocas que forman la mayor parte del macizo gallego son granito y gneis. Sólo en su posición oriental, y sobre todo una vez superado el valle del Miño, predominan las pizarras y cuarcitas, cámbricas y silúricas, sobre cualquier otro tipo de rocas. Fue, pues, la orogenia herciniana la que dio lugar a la erupción en masa de los granitos gallegos, siendo su formación concomitante con ella o con las fases póstumas, acompañadas de fracturas. En el resto de Galicia el modelado se hace sobre el granito y el gneis y las formas se deben, por un lado, a la diferencia de su composición, de las que resultan las de su comportamiento y resistencia frente a los agentes de meteorización y descomposición química y, por otro, a la estructura de la red de las diaclasas. Es un granito resistente, de lenta descomposición química. Cuando en él predominan las diaclasas horizontales, aquella da lugar a la formación de cúpulas, mientras que si predominan la disgregación mecánica y las diaclasas verticales, se descompone más rápidamente en bloques paralelepipédicos, dando lugar a los edificios ruiniformes de los canchales. El predominio del granito permite afirmar el valor de la erosión diferencial como agente modelador del paisaje gallego. Aclararemos lo siguiente: - El granito es una roca ígnea plutónica de textura granular compuestas, esencialmente, de feldespato y cuarzo. Macroscópicamente son blancos, gris claro, rosados, amarillentos y a veces verdosos. Constituye una roca dimensionable, por lo tanto, puede ser cortado y pulido a dimensiones y formas específicas. El granito es un material apreciado para revestir fachadas de edificios, proporcionando una apariencia atractiva y duradera. También se emplea para la instalación de suelos y encimeras de cocina. - Y el gneis, por su parte, es una roca metamórfica con una estructura bandeada, resultado de la recristalización de rocas preexistentes bajo altas temperaturas y presiones. Se caracteriza por la alternancia de bandas claras y oscuras, compuestas principalmente por cuarzo, feldespato y mica. La penillanura fundamental y de mayor desarrollo es la que puede reconocerse en el centro y norte de Galicia, entre alturas que hoy oscilan entre los 200 y 500 m. Por encima de ella aparecen los restos de otra superficie más antigua. Entre las dos penillanuras, y por debajo de la última, aparecen otras superficies y niveles locales que, en muchos casos, son desnivelaciones de origen tectónico. Los rasgos principales del relieve gallego vienen determinados por las deformaciones de la penillanura superior o antigua, la cual descubre un gran abombamiento de este a oeste, hasta acabar sumergiéndose en el océano. Este abombamiento del zócalo constituye un reborde montañoso alargado de norte a sur que, por ese lado, aislaba el interior de la Meseta. Esta bóveda aparece cortada por numerosas fallas, dirigidas predominantemente de norte a sur, que individualizan algunos horts y cubetas. Así pues, desde el interior, se pueden distinguir cuatro grandes unidades geomorfológicas: • La orla montañosa de Galicia oriental y las montañas oresanas. • Una depresión interior alargada de norte a sur. • Las montañas y plataformas de la vertiente atlántica. • Las rías. Visto así el asunto, sólo nos interesan las rías. En tal sentido, a la orientación norte-sur, concordante con la de los pliegues hercinianos, de estas grandes fracturas se opone la que en el sector de las rías sigue la dirección noreste-suroeste. Esta fractura ha orientado la red fluvial facilitando el trabajo de la erosión al actuar sobre una banda de materiales triturados, lo que explica la desproporción existente entre la longitud y desarrollo de las rías y el caudal de los ríos que a ellas afluyen. El factor tectónico que estas fracturas suponen no es el único, ni decisivo, entre los que han intervenido en la génesis de las rías. Un segundo factor es la existencia de movimientos de descenso o flexión que posiblemente no han afectado en igual medida a todos los sectores del litoral gallego. La explicación final exige el conciliar dos fenómenos en apariencia contradictorios: el de un movimiento de sumersión que determinó la invasión por el mar del tramo bajo de los ríos y el de un levantamiento posterior que produjo la emersión de la plataforma de abrasión y el rejuvenecimiento de la red hidrográfica. En otro sentido, la abundancia y regularidad de las precipitaciones en la región gallega explican el elevado y regular caudal de los ríos que la avenan. En su conjunto son de régimen pluvial oceánico, si bien, algunos de los que nacen en las montañas orientales participan de un régimen pluvionival oceánico. La red hídrica fundamental es la constituida por el sistema Miño-Sil. Por otro lado, Galicia tiene un clima de tipo oceánico, si bien, debido a su situación geográfica, entre el océano Atlántico y la Meseta, y a su morfología, presenta unos caracteres distintivos con respecto a sus vecinas regiones cantábricas. De hecho, la latitud relativamente baja de su sector meridional y la existencia de áreas interiores completamente aisladas del mar permiten la aparición en estas zonas de rasgos mediterráneos. En el mapa de temperaturas, la mayor parte de Galicia queda comprendida entre las de 12 y 14 ºC. Las diferencias en distribución de la temperatura a lo largo del año y la oscilación media anual son acusadas. Estas diferencias se observan desde el mar hacia el interior y también de norte a sur, pues el sector de las rías bajas es más cálido que todo el litoral septentrional. La oscilación anual fluctúa en torno a los valores de 10 ºC en el litoral y de 15 ºC en el interior. Más acusada aún es la diferencia existente entre el mar y el interior en el mapa de precipitaciones. Los máximos, en general, tienen lugar en los meses de noviembre y diciembre, y especialmente en este último mes. Los mínimos en los de julio y agosto. Las precipitaciones, al contrario que las temperaturas, descienden desde el noroeste en dirección sureste, y aumentan en dirección norte-sur por la costa. Los aproximadamente 150 días de lluvias en la costa noroeste, disminuyen hasta los 110 del sureste, lo que supone que las regiones costeras del noroeste tengan un régimen bastante constante. Mientras que en La Coruña las lluvias se distribuyen a lo largo del año, con aumento en invierno y en otoño, pero con importantes precipitaciones (125,4 mm), en algunos puntos de la provincia de Orense tan sólo se recogen 67,6 mm en la misma estación. En definitiva, se distinguen de norte a sur, la franja septentrional, plenamente oceánica, con un clima templado lluvioso, de inviernos suaves (9 ºC de media en enero en La Coruña), veranos frescos y precipitaciones abundantes en todas las estaciones, que en su conjunto superan los 1.500 mm anuales (1.970 mm, en el área de Santiago), y la franja meridional, con inviernos aún más suaves, pero más húmedos, con precipitaciones que rebasan los 1.000 mm, y veranos algo más cálidos que presentan la sequía estival típicamente mediterránea, con dos meses secos como mínimo (julio y agosto). A la diferencia climática norte-sur hay que añadir los contrastes oeste-este. En las áreas orientales las temperaturas son más bajas en invierno y más altas en verano, y las precipitaciones se mantienen por debajo de los 1.000 mm anuales. Mientras que en las zonas más elevadas de las regiones montañosas las temperaturas disminuyen (0,7 ºC de media en el mes de enero) y las precipitaciones superan los 1.800-2.000 mm anuales. Por otra parte, hablando ya de las regiones naturales, la Galicia marítima o litoral se corresponde con la Galicia de las rías altas y bajas, que geológicamente es también la Galicia del granito y del gneis, aunque este tipo de rocas rebasan ampliamente las fronteras provinciales extendiéndose por parte de la provincia de Lugo y la mayor parte de Orense. En el relieve predominan las tierras bajas, respaldadas por la Dorsal gallega, así como el sistema de fracturas de orientación noreste-suroeste que han dado lugar a la Galicia de los valles y rías. Esta región es la de mayores densidades de población y núcleos urbanos, en la que a los recursos de la pesca se añaden la actividad portuaria, industrial y turística. También en esta zona es donde se obtienen los mayores rendimientos agrícolas (predominio del maíz), y donde su clima oceánico ha facilitado la extensión del pino pinaster y el eucalipto y, en las rías bajas, la maduración del naranjo y el limonero. Siguiendo la configuración litoral podemos distinguir cuatro sectores: • El litoral de la Mariña de Lugo. • El golfo de Artabro. • La península que entre el golfo Ártabro y la ría de Muros concluye en el cabo Finisterre. • El sector de las Rías Bajas. En la Galicia interior los inviernos son largos y fríos y, en la montaña, las precipitaciones caen en forma de nieve. El centeno, la patata y el prado para el ganado vacuno, forman el cuadro de la economía agrícola. Sin embargo, en el valle medio del Miño los veranos son lo suficientemente cálidos para que madure la vid. Es, la Galicia más rural, la de menor densidad de población y mayor coeficiente migratorio. Un área de depresión económica. Ahora bien, dentro de estos caracteres generales el cuadro regional no es uniforme y homogéneo, permitiendo una compartimentación cuyas principales unidades son las siguientes: • La cuenca de Lugo y el sistema montañoso del borde oriental. • El valle medio del Miño con el del Sil y los afluentes de ambos. • El conjunto de montañas, valles y cubetas orensanos. Así, de este modo, como ya hemos mencionado anteriormente, los 29.575 km2 de Galicia se distribuyen entre 316 municipios, siendo el número de entidades de población registrado de 31.855, por lo que a cada municipio corresponden más de 100 entidades. El número de entidades menores (caseríos y aldeas de menos de 200 habitantes) pasa del 90%. Si consideramos la población que en ellos habita como propiamente diseminada, entendiendo como tal la que vive en caseríos aislados o dependientes de un núcleo agrupado del cual distan más de 500 m, supone el 28% de la población total de Galicia, y la que habita en entidades de menos de 2.000 habitantes, llega al 80%, porcentaje que pone de relieve el predominio de poblamiento rural en la región. Caseríos y aldeas se agrupan en parroquias de extensión más reducida que el municipio, pues su número en Galicia pasa de 3.600, pero que congregada en torno a la iglesia, cuyo atrio es lugar de reunión y trato social, constituye una unidad vital, consolidada en una tradición cuyo origen tal vez se remonte en muchos casos a tiempos prerromanos. Aisladas o agrupadas en pequeñas aldeas, las casas campesinas guardan una estrecha dependencia con su entorno rural. Sus materiales son de piedra, el granito en el O y la pizarra en el E, existiendo también la casa de tapial en algunos lugares donde la casa de arcilla sustituye a la piedra. De oeste a este existe también una diferencia en la casa rural, que afecta tanto a su parte externa como a su organización interna. En la región litoral, sobre todo en las proximidades de los núcleos urbanos, se está operando un proceso de modernización (el cemento y el ladrillo empiezan a sustituir al granito), pero la forma dominante es la vieja casa de piedra de doble planta, con escalera exterior y galería o terraza en la planta alta que es la dedicada a vivienda, mientras que la inferior se destina a establo, corral y almacén para el carro y los aperos de labranza. Junto a la casa, la era para la trilla, las medas o almiares, el horno de planta rectangular y a veces el carbaceiro, granero en forma de una gran cuesta destinado a guardar los frutos, completan la fisonomía del caserío o aldea. En las zonas más pobres del interior es frecuente que sea de una sola planta y en algunas localidades de las montañas orientales de Lugo y Orense, aún perdura como una reliquia de arcaísmo la pallaza o pallota, una construcción elemental de forma elíptica y techo de paja, dividida en su interior por un tabique en dos partes, una dedicada a la vivienda y otra al establo. En contraste con esta humilde vivienda pastoril, el pazo debe contar también en la caracterización del paisaje gallego. Es una casona de hidalgos campesinos, a la vez mansión señorial de residencia y centro de una explotación agraria, cuya edificación en su mayor parte data de los siglos XVII y XVIII. A la dispersión del poblamiento y la pequeña aldea se asocian las dos características dominantes del campo gallego: el minifundio y el policultivo. De este modo, quedan vistas las principales características del medio físico gallego. Todas estas características derivarán después, en tradiciones diferentes, que se traslucen en el folclore de la región. CAPÍTULO SEGUNDO Preparando ya el terreno, con la ayuda de Francisco Amestoy, etnólogo ante todo, sobre el folclore en general este nos dice que: - El folclore es la cultura popular de transmisión tradicional de un pueblo. Explayándose a continuación, sostiene que: - La palabra folclore designa el conjunto de saberes, creencias, costumbres, ritos, artes y tecnologías transmitidas de modo tradicional y por cauce fundamentalmente oral (no escrito) en todas las sociedades y grupos humanos. También puede designar la disciplina científica que estudia dicho complejo cultural tradicional. - En la actualidad, los estudios folclóricos engloban una enorme variedad de campos del saber y de las tecnologías tradicionales humanas. Básicamente, se pueden clasificar en dos grandes grupos: 1. Folclore espiritual: incluye la literatura tradicional en su conjunto (canción, balada o romance, cuento, leyenda, chiste, refrán, adivinanza, trabalenguas, oración, ensalmo, conjuro, etc.), la música, la danza y los juegos tradicionales, y amplias parcelas de los estudios sobre religión, magia, mitología, superstición, adivinación, brujería, apariciones fantasmales, creencias, fiestas, teatro popular, medicina tradicional, etc. 2. Folclore material: incluye la indumentaria, joyería y orfebrería, pintura, escultura, grabado, alfarería y cerámica populares, y todo tipo de labores artesanales y tecnologías de transmisión tradicional (trabajos en madera, hueso, metal, fibras animales y vegetales, construcción de aperos de labranza, artilugios ganaderos, redes de pesca, etc.). - En sus orígenes en el siglo XIX, la antropología tendió a considerar el folclore como el complejo de conocimientos credenciales, socioculturales y materiales de las sociedades primitivas y de las clases populares iletradas (tanto rurales como urbanas) de las sociedades contemporáneas, así como la disciplina científica que se ocupaba de su estudio. Partía para ello del concepto de clase popular como aquella cuya cultura ha sido adquirida por cauces no librescos o académicos, en oposición a la cultura de las clases letradas poseedoras de una formación culta, universitaria y reglada. Pero, a medida que se han ido desarrollando los estudios folclóricos y antropológicos en el siglo XX, tal separación se ha revelado muy problemática e inoperante a nivel práctico, porque hoy en día no es posible trazar una frontera nítida entre ambas clases socioculturales, y sí una profunda y constante interacción entre ellas. Incluso se puede decir que cada persona, prácticamente de cualquier sociedad, e independientemente de la formación más o menos culta o académica que posea, es depositaria y transmisora simultáneamente de ambos tipos de saberes y técnicas. Es por ello que, hoy en día, los estudios folclóricos se aplican a todas las clases de todas las sociedades. Se ha consolidado incluso una corriente de estudios de "folclore urbano" que está dando resultados sorprendentes por su profundidad y riqueza, y están comenzando a aparecer los conceptos y las disciplinas de folclore "informático" y "cibernético" o "internáutico", que se ocupan de los contenidos mágico-supersticiosos, leyendísticos, de los rumores, etc., que se transmiten por las redes informáticas y por las autopistas de la información. De la misma forma que ha habido (y se han estudiado en profundidad) un riquísimo "folclore de la guerra de Vietnam", un "folclore de la transición política española", un "folclore del SIDA" o un "folclore de la Guerra del Golfo" que muestran la vitalidad de los fenómenos folclóricos en tiempos muy recientes. Es presumible, en definitiva, que toda la historia y todos los adelantos futuros del hombre se vean acompañados por un complejo de saberes y técnicas de base "folclórica" que se han revelado inseparables hasta ahora de todas las grandes fases de comunicación cultural por las que ha pasado o está pasando el ser humano: la oral, la escrita, la audiovisual, la informática y la cibernética o internáutica. - Como consecuencia de todo esto, resulta evidente que el folclore constituye una superestructura que engloba "lo tradicional" y "lo popular". "Lo tradicional" es el nivel más profundo y patrimonial, y "lo popular" el más superficial y menos integrado de la cultura de una sociedad humana. Un saber, canción o cuento tradicional es el que se transmite oralmente, sin noción de autoría, sujeto a variaciones, y durante generaciones, en el seno de un pueblo: la mayoría de las canciones, cuentos o chistes anónimos pueden servir de ejemplo. Un saber, canción o cuento popular es el que recibe el pueblo de algún medio endoculturador o de comunicación de masas, el que se asocia a un autor conocido, se repite sin variaciones y no llega a gozar de arraigo durante generaciones: un pliego de ciego memorizado o una canción de Los Beatles pueden servir de ejemplos. Pero, como si no entendiera nada, yo suelto mi definición de folclore. - Para mí, el folclore (o folklor) o folklore (del inglés folk, «pueblo», y lore, «acervo», «saber» o «conocimiento») es el cuerpo expresivo de la cultura compartida por un grupo particular de personas; abarca las tradiciones comunes a esa cultura, subcultura o grupo. No obstante, el profesor Francisco Amestoy nos habla de la Historia del folclore en España, en los siguientes términos: - Los datos de interés folclórico que se han documentado en España arrancan de las pinturas, relieves y cerámica con representaciones de danzas y rituales religiosos localizados en numerosos yacimientos prehistóricos, o de los datos que geógrafos de la antigüedad clásica como Estrabón (63 a.C-21 d.C.) recogieron acerca de los antiguos pobladores de la península. En la Edad Media, San Isidoro de Sevilla (570-636) reflejó en su enciclopédica recopilación de Etimologías hasta qué punto la cultura folclórica y la culta estaban ligadas e interrelacionadas en la Edad Media. Y a lo largo de toda la Edad Media, y también después, numerosas e importantísimas obras literarias, desde el Cantar de Mio Cid y La Celestina hasta el Quijote o las obras de Pedro Antonio de Alarcón, Federico García Lorca o Arturo Pérez Reverte, reflejan argumentos o incluyen motivos o interpolaciones de carácter folclórico. - En síntesis, puede decirse que la recolección de materiales folclóricos se ha realizado de manera muy intensa y fructífera en España en los siglos XIX y XX, y que sus frutos conforman uno de los repertorios más ricos e importantes dentro del panorama de todas las culturas folclóricas occidentales. En cuanto a la labor crítica, los estudios sobre el folclore español acusan un considerable retraso con respecto a las corrientes y escuelas que se desarrollan en el resto de Europa y en los Estados Unidos, fundamentalmente. Incluso puede decirse que los estudios sobre esta disciplina han experimentado un cierto retroceso con respecto a hace un siglo, ya que no existen en la actualidad Sociedades o grupos de investigación operativos en este campo como los que fundó e impulsó Antonio Machado y Álvarez a finales del siglo XIX. La labor individual de diversos estudiosos, y publicaciones como la Revista de Dialectología y Tradiciones Populares de Madrid, la Revista de Folklore de Valladolid, los Cuadernos de Sección (Folklore) del ámbito vasco, o Demófilo de Sevilla, sirven sin embargo como órgano de difusión de los trabajos que al respecto se realizan en España. Además, don Francisco puntualiza que: - El método de los estudios folclóricos sigue varias fases esenciales: 1. El trabajo de elección, localización y estudio previo de las características físicas y humanas del área a explorar y del grupo humano a estudiar, y de la bibliografía sociocultural y folclórica específica que hayan generado. 2. El trabajo de encuesta de campo, que consiste en la localización de personas informantes de saberes folclóricos o de hechos (fiestas, rituales, etc.) u objetos materiales de interés etnográfico, y en la anotación, grabación, registro o filmación de su discurso oral, de su desarrollo, o de sus características materiales. 3. El trabajo de gabinete, que consiste en la transcripción, edición y presentación rigurosas de la información recolectada. Si la edición y presentación se limitan a la pura exposición descriptiva de tales datos, tienen carácter etnográfico; si se acompañan de un estudio comparativo de esos datos con otros procedentes de encuestas de campo en otras áreas y grupos, y si de su contraste se extraen conclusiones de tipo más general, tienen carácter etnológico. - La disciplina folclórica aporta y presenta datos que, a su vez, pueden servir de fuente documental para otras ciencias (la antropología, la sociología, la psicología, la historia, etc.). CAPíTULO TERCERO Ahora cedemos la palabra al profesor Jerónimo Lago, quien es un etnólogo de la Universidad de Santiago de Compostela. Parapetándonos en el folclore de Galicia, señalaremos en primer lugar que podemos definir el folclore como el conjunto de costumbres, creencias, manifestaciones artísticas y todo aquello semejante de carácter tradicional y popular de un pueblo. En Galicia, vino determinado por la idiosincrasia de sus gentes y su vinculación directa con la tierra. Según el profesor Jerónimo Lago, antropólogo de la Universidad de Santiago de Compostela, a lo largo del tiempo, la sociedad gallega creó un modo de convivir con el medio natural, mostrando soluciones propias que se convirtieron en las características culturales de su tradición. Su estudio nos permite entender el porqué de muchas costumbres que hoy conforman nuestra identidad cultural. El mismo profesor Lago mantiene lo siguiente: - Fue en el contexto político y socio-cultural europeo del siglo XIX, cuando hubo un creciente interés por el estudio de la cultura popular. En la Galicia del Rexurdimento, los intelectuales burgueses buscaron este ser gallego, centrando su mirada en la sociedad rural campesina, observándola y escuchándola para luego escribir sobre ella y dar pie a las numerosas representaciones de la misma. - A través del Museo de Belas Artes da Coruña, de la colección del museo, podemos hacer un recorrido por el folclore y la cultura gallega desde esa identidad del siglo XIX hasta nuestros días. Esto es posible gracias a los intelectuales burgueses que en el Resurgimiento buscaron en el pueblo, poniendo la mirada en la sociedad rural campesina, la cual observaron y escucharon para luego escribir sobre ella y dar pie a las numerosas representaciones de la misma. - Comenzando por los oficios tradicionales, encontramos ejemplos como el Segador o las Tejedoras, dos trabajos que demuestran la capacidad de la sociedad gallega para compaginar las labores con el ocio al crear un amplio repertorio de cantos populares sobre la siega y el tejer con los que amenizaban la jornada. - Estas cantigas conformaron todo un cancionero popular que se fue transmitiendo de generación en generación de manera oral. Entre el amplio repertorio de literatura y melodías orales destacaron los cantares de ciego, teniendo gran repercusión social. Eran relatos rimados de algún suceso que un ciego recitaba en espacios públicos. Normalmente tocaba la zanfona y podía ir acompañado de un pequeño ayudante que representaba la historia con marionetas. La zanfona, también conocida como zanfoña o viola de roda en algunas regiones, es un instrumento musical tradicional gallego, clasificado como cordófono frotado de rueda. Se caracteriza por su mecanismo de rueda que, al ser frotada por una manivela, produce el sonido al rozar las cuerdas, que son manipuladas por un teclado. - El carácter festivo es muy propio de la sociedad gallega y lo encontramos en la colección a través de fiestas como el carnaval, sin embargo, uno de los mayores exponentes son las romerías. Son eventos populares que combinan aspectos como la devoción, la historia o la gastronomía. Comenzaron siendo fiestas católicas con una breve peregrinación a un santuario o ermita ubicados en un paraje campestre donde luego se hacía un almuerzo que se alargaba durante la tarde con música y baile. - Galicia tiene un rico patrimonio de danzas populares, siendo la muñeira la más representativa. Su nombre procede de los bailes que se hacían en los molinos mientras esperaban para recoger la harina. Los bailes eran acompañados de música interpretada por gaiteros, tamborileros y pandereteiras, siendo ésta la formación más básica. La representación de estas escenas nos permiten conocer los trajes regionales de la época. - Por último, y como vimos en relación con las romerías, la religiosidad tenía un gran peso en la sociedad gallega. Hasta la aldea más pequeña contaba con una iglesia y su crucero, siendo un elemento de representación habitual. Aun así, Galicia siempre se envolvió de un misticismo mágico lleno de leyendas y seres mitológicos. La Antropología es la ciencia que estudia las características físico-biológicas y socioculturales de las sociedades humanas, así como el complejo de sus producciones técnicas y artísticas comunitarias, sus creencias espirituales, y sus relaciones con su entorno humano y natural, desde una perspectiva tanto sincrónica como diacrónica, y atendiendo a las cuestiones de sus orígenes, evolución, estructura, significado y función. Un devoto alumno de este profesor plantea: - ¿Qué es el folclore gallego? Pero no le contestará Lago, sino el otro profesor Francisco Amestoy en los siguientes términos: - Son eventos populares que combinan aspectos como la devoción, la historia o la gastronomía. Comenzaron siendo fiestas católicas con una breve peregrinación a un santuario o ermita ubicados en un paraje campestre donde luego se hacía un almuerzo que se alargaba durante la tarde con música y baile. Otro alumno suelta la interrogación siguiente: - ¿Cómo se llama el baile tradicional gallego? Le responderá el mencionado Francisco Amestoy, con cierta rotundidad: - La muñeira es la danza más popular de Galicia. La Xota es otro ritmo de danza, un poco más rápida que la muñeira pero el baile está formado con la misma estructura. Podemos encontrar dentro de la cultura gallega, los diferentes tipos de bailes. Aunque como ya hemos dicho, los más populares son la Muñeira y la Xota. Otro oyente se dispone a plantear otro tema, pero muy relacionado con el folclore: - ¿Qué culturas hay en Galicia? Amestoy aplacará la ansiedad de este sujeto: - Galicia es conocida como una región de España que estuvo habitada por pueblos prerrománicos (algunos de carácter celta) como los oestrimnios, los castreños y los ártabros. Después de la romanización, llegaron pueblos como los suevos, formando el primer reino independiente de Europa. Otro pregunta: - ¿Qué es la jota gallega? Le replicará el mismo profesor, de la siguiente manera: - La jota en Galicia es junto con la muñeira, uno de los bailes sueltos más popular y con más arraigo dentro de la sociedad. Hablaremos de ella como una danza popular, producto de una tradición que se aprende de forma tradicional, sin escuela. CAPÍTULO CUARTO La cultura de Galicia guarda muchas afinidades con las de los restantes pueblos de la cornisa Cantábrica y, por extensión, del resto de España y de Europa. Uno de sus aspectos más definitorios es el idioma gallego, que guarda muchos lazos con el portugués y es hablado aproximadamente por 2.587.400 hablantes. El gallego es un idioma, también conocido como galego. Es una lengua romance hablada en la región de Galicia, en el noroeste de España, y es cooficial junto con el español en esa comunidad autónoma. El gallego es un idioma, no un dialecto. Aunque comparte raíces con el portugués y ha tenido influencias del castellano, el gallego se considera una lengua romance distinta, con su propia historia, estructura y evolución. Es oficial en Galicia, junto con el castellano. De las lenguas minoritarias de Europa, es una de las tres únicas lenguas regionales oficiales (junto con otras regiones, como Cataluña y Euskadi), pero con el español como lengua nacional. Esta lengua es distinta del español, aunque mutuamente inteligibles Los gallegos poseen costumbres, cultura, idioma, música, danza, deportes, arte, gastronomía y mitología propios. El gallego, lengua romance derivada del latín de la antigua Gallaecia romana, es su lengua materna y una expresión cultural fundamental. Una diferencia clave entre el gallego y el español es la gramática de los pronombres personales. Las palabras son mutuamente inteligibles, pero se escriben y pronuncian de forma diferente. La historia de la lengua gallega puede resumirse como siete siglos de normalidad, desde sus orígenes cuando se separó del latín galaico hacia el siglo IX hasta la introducción del castellano en el siglo XVI, y cinco siglos de conflictos, desde el siglo XVI hasta nuestros días. El gallego es solo un dialecto del español. Por cierto, no es un dialecto. Al igual que el español, el gallego es una lengua romance, derivada del latín hablado en la provincia romana de Gallaecia. En las zonas del noroeste de Castilla y León que limitan con Galicia se habla gallego. Se encuentran hablantes en la zona oeste de la comarca de El Bierzo en la provincia de León, disminuyendo en número y relevancia cuanto más al este, así como en la provincia de Zamora, en la parte occidental de la comarca de Sanabria, conocida como Las Portillas. También se hablan diferentes variedades del gallego en las zonas limítrofes con Galicia: la comarca del Eo-Navia, en el oeste de Asturias, y en el oeste de las comarcas del Bierzo y Sanabria, al noroeste de Castilla y León. Algunos lingüistas también consideran como parte de la lengua gallega el habla de los tres pueblos cacereños del valle de Jálama, en el extremo noroeste de Extremadura, llamada localmente fala o con un nombre local para cada pueblo. Existe una controversia de marcado cariz político sobre la identidad de la lengua gallega que se habla en los concejos limítrofes del Principado de Asturias pertenecientes a la comarca del Eo-Navia, es decir, si debe englobarse dentro de las variedades dialectales del gallego oriental (Real Academia Galega, Instituto Galego da Lingua), que incluyen el eonaviego dentro del bloque oriental del gallego, con el nombre de galaico-asturiano) o en cambio considerarse una lengua con entidad propia dentro del grupo astur-leonés como se postula desde la Academia de la Llingua Asturiana. En tres municipios cacereños, fronterizos con Portugal, del valle de Jálama (Valverde del Fresno, Eljas y San Martín de Trevejo) se habla fala, una lengua sobre la que no hay acuerdo acerca de si es una tercera rama del gallego-portugués de la península ibérica, un portugués antiguo de las Beiras con superestratos leonés y castellano o un gallego con superestratos leonés y castellano, afirmando algunos historiadores que procede de los gallegos participantes en la Reconquista que se asentaron en esas zonas. Una encuesta lingüística realizada en 2003 en Cataluña por su gobierno autónomo revelaba hablantes de gallego en la región. La extrapolación poblacional situaba en 61 400 los habitantes catalanes que consideraban al gallego como primera lengua, 21 000 los que la consideraban lengua propia y 11 300 los que la consideraban lengua habitual. Su breve historia es diseñada por Abilio Curti: - Galicia estuvo habitada en sus comienzos por pueblos prerrománicos como los oestrimnios, los castreños o los ártabros, algunos de ellos de origen celta, que dejaron importantes vestigios arqueológicos. Oestrimnios (de “Extremo Occidente”) es un nombre dado en la antigüedad a los habitantes de lo que hoy es Portugal y Galicia, comparable a Finisterre, el “fin de la tierra”, desde una perspectiva del Mediterráneo. Sus habitantes se llamaban Oestrimni por su ubicación. Sus habitantes se llamaban Oestrimni por su ubicación. Por su parte, los ártabros eran una tribu celta asentada en el noroeste de la actual Galicia. Eran los pobladores de la zona que comprende la ría de La Coruña y la ría de Ferrol hasta la llegada del propio Julio César en el año 62 a. C. La huella de los celtas en el noroeste peninsular es aún a día de hoy tema de discusión, a pesar de haber trazos celtas de importancia en la cultura material, la toponimia (Céltigos, Lemos, Limia, Miño, Alcabre, etc.), la mitología, tradiciones y algunas palabras en gallego. Posteriormente llegó la romanización, y más tarde varios pueblos de origen germánico, los suevos harán del noroeste peninsular el primer reino independiente de Europa, anexionado después por los visigodos. Galicia recibirá también en este periodo invasiones vikingas, bretonas. Los suevos fueron un pueblo germánico cuyo origen se encontraba en la región comprendida entre el Rin, el Danubio y el Elba. En el siglo V abandonaron sus territorios para invadir en un primer momento la Galia y posteriormente parte de Hispania, donde formaron un reino en la región ocupada hoy por Galicia. La invasión se produjo hacia el 411 en unión de los alanos y los vándalos. La Historia de los suevos es bastante conocida gracias a la crónica de Idacio, aunque dicha crónica termina en torno al año 486. - En la Edad Media se constituyó el Reino de Galicia y con él se empezó a fraguar la actual identidad gallega, surgiendo el idioma gallego a partir del galaico-portugués. Esta identidad se verá marginada durante los Séculos Escuros, que abarcan los siglos XVI, XVII y XVIII, paralelamente a la pérdida de poder del reino de Galicia. El Reino de Galicia dividido en siete provincias: Santiago, La Coruña, Betanzos, Lugo, Mondoñedo, Orense y Tuy. El reino de Galicia (910-1109) fue una entidad política surgida en la Edad Media como monarquía durante un breve tiempo, dependiente del reino de León (cabeza de la corona), posteriormente de la corona de Castilla y finalmente de España, entidad que ha servido de base para la configuración contemporánea de la región de Galicia, precedente histórico de la actual comunidad autónoma de Galicia. -En el siglo XIX tiene lugar el Rexurdimento, un movimiento de recuperación de la identidad literaria, cultural, política e histórica de Galicia, gracias a autores y autoras como Rosalía de Castro, Eduardo Pondal o Curros Enríquez. Se denomina Rexurdimento (en castellano, Resurgimiento) a la etapa cultural de la historia de Galicia que se desarrolló a lo largo del siglo XIX y que tuvo como característica principal la revitalización de la lengua gallega como vehículo de expresión social y cultural tras el periodo de "ostracismo" que se conoce como séculos escuros. CAPÍTULO QUINTO Para hablar de la “música” interviene Ariel Rot, que lo hace en los siguientes términos: La música tradicional gallega se caracteriza tanto por sus formas (muñeira, alalá, xota, etc.) como por los instrumentos utilizados (gaita gallega y pandereta, entre otros). Comparte trazos comunes con los territorios vecinos de Portugal, Asturias y León. Las primeras referencias se remontan a la música medieval, se conservan varios cancioneros de esta época, pero pocos con notación musical, a excepción de algunos escritos por Martin Codax y Don Dinís. En cuanto a música tradicional en la actualidad, destacan músicos y grupos como Luar na Lubre, Milladoiro, A Roda, Carlos Nuñéz o Susana Seivane. Martín Codax fue un trovador gallego de la segunda mitad del siglo XIII y comienzos del XIV, seguramente originario de Vigo o vinculado a esta ciudad, dadas las continuas referencias a dicho lugar en sus poemas. El corpus a él atribuido se limita a siete cantigas de amigo que figuran en los cancioneros de lírica galaicoportuguesa y en el Pergamino Vindel, en el que figura su nombre como autor de las composiciones. El descubrimiento de este pergamino fue fruto del azar. - Dionís de Portugal (Dinis) fue el sexto rey de Portugal, nació de la unión de Alfonso III de Portugal y Beatriz de Castilla, hija bastarda de Alfonso X, el 9 de octubre de 1269. La célebre amante que, según relata una leyenda muy posterior, “reinó después de morir”. Dionís y sus hermanos (Juan y Beatriz) fueron tratados en la Corte portuguesa como verdaderos infantes mientras vivió su padre. Ariel Rot opina que: - Sobre el origen de la Muñeira hay muchas teorías, aunque todas estén de acuerdo en asignarle reminiscencias de danzas rituales griegas. El baile se acompaña con gaita, por supuesto, y de vez en vez se rompe la copla con los aturuxos, gritos de alegría que animan el baile. La muñeira se baila al compás de seis por ocho, en tiempo de rigodón. - El aturuxo es un grito que se utiliza en las fiestas, para darle ánimos a los bailarines. Suele ser fuerte, agudo y prolongado. Se apunta algunas veces que el "aturuxo" puede tener que ver con las manifestaciones musicales del norte de África, que habrían llegado a Galicia por mar, la denominada "cultura atlántica", patente en otros aspectos musicales, tales como algunas curvas melódicas. - El aturuxo, junto con el representativo ritmo percusivo de la muñeira, posible herencia de las bandas militares de los suevos, demuestran que la muñeira no necesariamente tiene sus orígenes en las danzas populares gallegas que bailaban las familias alrededor de los molinos esperando la molienda, sino que también puede estar vinculada con las bandas militares suevas y las guerras históricas gallega. Ariel Rot continúa su discurso: - La danza de damas y galantes es una danza de indudable origen religioso. Un grupo integrado por cuatro damas, ocho galanes y un guía son los intérpretes. Como es natural, les acompañan la gaita y el tamboril. Damas y galanes, con el guía, salen del templo de espaldas, es decir, cara al altar, y una vez en el atrio interpretan el baile. Cangas volvió a ser ayer puntual con la tradición. Así, damas y galanes se entregaron a un baile centenario cuyos orígenes se remontan al siglo XVII pero cuyo significado nadie conoce. Algunos estudiosos señalan que pudo nacer como imitación de los bailes que solía celebrar la nobleza rural. Lo cierto es que cada 20 de enero, en la parroquia de Aldán, la danza en honor de San Sebastián se convierte en el mejor reclamo de la fiesta. La principal seña de identidad del baile, que ejecutan cinco damas, diez galanes y un guía, son los sombreros. Tocados imposibles cuajados de flores que las mujeres lucen sin perder el equilibrio. También los hombres llevan sombrero, aunque mucho menos aparatoso. Unos y otros se estrenaron el año pasado; los de las damas fabricados expresamente en una sombrerería parisina y donados por un marinero.El baile, que dura una hora, se ejecuta tres veces en el día. La primera en el atrio al finalizar la misa, y las dos restantes por la tarde, en el torreiro y la alameda. Ariel Rot prosigue con sus argumentos: - - La pandeirada se ejecuta al comienzo de un festejo, a modo de llamamiento a la alegría. Consiste en una composición interpretada con instrumentos de percusión (como pandeiros, de ahí su nombre), en ritmo ternario; y acompañada de cánticos de acento binario. - - Una pandeirada es la composición musical que se interpreta con pandeiros y otros instrumentos de percusión, y que en ocasiones se acompaña de cánticos y bailes, si bien el toque del pandeiro y la melodía llevan distinto acento: el instrumento ternario, y la voz, binario. - La pandeirada guarda una gran similitud con la muñeira, incluso algunos creen que es la antecesora directa de ésta, así que posiblemente sea la manifestación más antigua del folclore gallego, y por ello su análisis permite mejor que otras manifestaciones acercarse del sentir original de una tradición. - - Es adecuado que las foliadas, las reuniones nocturnas de gente para divertirse, cantar e bailar, comiencen con el sonido de una pandeirada. Es la llamada tradicional a la reunión, al despertar de la alegría y el festejo. Ariel Rot continúa hablando de la jota gallega: - Como toda jota, sigue un compás ternario y en sus orígenes era un baile de coqueteo, surgido también por diversión. La xota adquiere su carácter particular al estructurarse como la muñeira: con paseo o descanso, punto y vuelta; además de en la similitud de pasos. - La jota gallega (dícese xota) se toca, canta y baila con una diferenciación de la que posiblemente sea la danza española más difundida en España. Como toda jota, sigue un compás ternario y en sus orígenes era un baile de coqueteo, surgido también por diversión. La xota adquiere su carácter particular al estructurarse como la muñeira: con paseo o descanso, punto y vuelta; además en la similitud de pasos. Ariel Rot termina su intervención hablando del fandango: - El fandango es una jota de ritmo más lento. La forma de bailarlo evoca los tiempos de la Ilustración, con pasos bien arrastrados o andados y con vueltas elegantes y valseados. Es un baile de pareja, aunque pueden bailar varias juntas. - El Fandango, según extraña etimología del latín fidicinare, tocar la lira, está considerado como uno de los bailes populares más alegres de gran arraigo en nuestra España como danza de exhibición desde finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX en Asturias, Castilla, Cataluña, Valencia, País Vasco y Portugal. - El flamenco, muy común en toda Andalucía, desde el siglo XIX, adoptó rasgos de los fandangos andaluces dando así lugar a los llamados «Fandangos aflamencaos» que son considerados actualmente como uno de los palos flamencos fundamentales. - En la denominación de fandangos están comprendidas variantes diversas como las murcianas, las granadinas, las malagueñas con sus «verdiales», la rondeña y otras danzas típicas que se acompañan generalmente, en algunas ocasiones, por el violín. - Los pasos en el fandango pueden ser interpretados por una o varias parejas provistas de castañuelas que siguen airosamente el compás de la música con suaves ondulaciones; la mujer siempre se distingue en sus movimientos por la suavidad y la flexibilidad a la vez que marca con clara precisión el compás con el taconeo en el suelo. - Como una de las danzas antiguas españolas, la música en su forma original solía escribirse en seis por ocho y tiempo lento predominando las composiciones en tono menor con un «trío» en tono mayor; sin embargo, con mucha frecuencia, toda la composición estaba en tono mayor; posteriormente ya se comenzó a adoptar el compás de 3 por 4 y el ritmo característico asemejándose en esta forma al «bolero» y la «seguidilla». Y, después de la intensa intervención de Ariel Rot, este cede la palabra a don Alfonso Paramés, quien desglosa todo lo relativo a “Canciones o cantos típicos en Galicia”. Escribe, por lo tanto, lo siguiente: • Cantigas de las fiestas anuales. • Los Reyes y los Villancicos: son cantigas que se interpretaban en época de Navidad por los mozos de la aldea que iban por las casas a pedir el aguinaldo. • Los Mayos: son cantigas interpretadas al llegar el mes de mayo. Se trata de críticas a personas que desempeñan cargos públicos o que tienen poder en la población, críticas generalmente dirigidas a la forma de gobernar. • Cantigas de divertimento que no se bailan: • Alalá: es casi con toda seguridad la manifestación musical más antigua que encontramos en Galicia. Es un canto melancólico. El ritmo es libre lo que provoca que los cantantes lo adornen. • Los cantos de desafío: El desafío era un canto que se hacía entre dos bandos que podían conocerse o no. • Las alboradas: eran canciones que se interpretaban los días de fiesta para despertar el lugar. Se acompañaban con diversos instrumentos o con un gaitero. Son cantos al amanecer, al sol, al día que nace y a la vida que comienza. • Las folíadas: son las canciones propias de las fiestas del mismo nombre, reuniones nocturnas en las que se hacía bastante barullo. Es un canto derivado del ritmo de jota. • La requeifa: es un canto que se hace para agradecerle al nuevo matrimonio la invitación al convite. • Cantigas de divertimento que acompañan al baile: • Los cantos de pandero: son cantos que se interpretan al sonido que produce el pandero. Se tocaba cuando no se podía contratar a un gaitero. Servía para que los participantes de la fiesta bailasen al son que producía, al tiempo que se hacían estrofas alusivas a los que estaban en el baile. • La ribeirana: es una variante de la muñeira, de ritmo muy rápido y vivo, que se cantaba al son de la pandereta. • Otras: las jotas, la muñeira. CAPÍTULO CUARTO Ahora, toma la palabra Javier Erviti, quien nos habla de “Los instrumentos típicos de la música gallega” en los siguientes términos: - La gaita es el instrumento más representativo de la música popular gallega. La principal diferencia entre la gaita gallega y la asturiana reside en la digitación y el timbre del puntero. La gaita gallega utiliza una digitación abierta, mientras que la asturiana usa una digitación cerrada, lo que afecta a la forma de producir las notas. Además, el puntero de la gaita asturiana suele tener un sonido más agudo y seco, y su extensión tonal puede ser mayor. - El tamboril es el más fiel acompañante del sonido grave. También llamado tamboril, este intrumento es uno de los componentes esenciales del trío o del cuarteto de música tradicional gallega, estando siempre ligado a la gaita, de hecho es muy raro escuchar una gaita sin estar acompañada de un tamboril. - El bombo es de mayor diámetro, y se bate con una sola mano. Aunque la aparición del bombo en la música tradicional gallega es relativamente reciente, entiéndase finales del siglo XIX principios del XX, hoy en día este es un instrumento imprescindible para cualquier grupo de música tradicional. - El pandeiro consiste en un marco cuadrado de madera recubierto por ambos lados de un cuero de cabra bien tensado. - El charrasco. Consiste en un largo mastil de madera, donde se montan unas filas de ferreñas en la parte superior, un cable de acero bien tensado va paralelo al mastil que cuando es golpeado por un palo al efecto, hace sonar las ferreñas, junto con el golpear del palo también se juega con el golpear del propio charrasco en el suelo Se toca colocándolo delante del pecho y golpeando con las manos cerradas o con las yemas de los dedos. Se suele usar para acompañar las coplas cantadas o las pandeiradas, también se comenta que antigüamente se usaba para acompañar los cantares de ciego. - La pandereta es uno de los instrumentos más enraizados en la percusión tradicional gallega. Consiste en un aro de madera revestido de piel; por los lados cuelgan las sonajas. La pandereta es un instrumento con identidad propia dentro de la música tradicional gallega, ya que es muy frecuente encontrar grupos de pandeireteiras, que utilizan tan solo este instrumento y la voz. Instrumentos gallegos son: el birimbao, el bombo, gaita gallega, pandeireta, pandeiro, pitos, redobrante, tarrañolas. - El birimbao es un instrumento músico pequeño, que consiste en una barrita de hierro en forma de herradura, en medio de cuyos brazos prolongados hay una lengüeta que se hace vibrar con el índice de la mano derecha, teniendo con la izquierda el instrumento entre los dientes. El tocador de birimbao usa la mano izquierda (o derecha dependiendo si es zurdo) para sujetar el instrumento y con una piedra o una moneda aprieta más o menos la cuerda, mientras con la mano derecha la percute con un palo. - En Galicia estos instrumentos, las pandeiretas, pasaron de tener antiguamente una gran variabilidad, a ser estandarizados durante el resurgimiento de la música tradicional gallega alrededor de los años 1960-1970. El principal autor de esta estandarización fue el señor Manuel de San Lourenzo, fabricante de cribas, oficio que ya heredó de su padre. Manuel fue uno de los más famosos y mejores constructores de panderetas, tambores y bombos de Galicia en este período, razón por la que sus modelos de panderetas fueron imitados por el resto de artesanos que lo sucedieron. - El pito es un instrumento pequeño que produce un sonido agudo cuando se sopla en él. Según la clasificación Hornbostel-Sachs, el redobrante pertenece a la familia de los membranófonos. Es un tambor, usualmente de poca altura, con hebras llamadas bordones dispuestas diametralmente en la membrana inferior, las cuales le proporcionan su característico timbre más estridente y metálico que el del tambor común. - Las "tarrañolas gallegas" son un instrumento musical de percusión idiófono, consistente en dos láminas que se golpean entre sí para producir un sonido seco. Son similares a las castañuelas, y se usan tanto en la música tradicional gallega como en otras culturas, incluyendo Portugal, la península ibérica y la India. En Galicia, se emplean para acompañar cantos y bailes, aunque su uso tradicional en ambas manos está disminuyendo. CAPÍTULO QUINTO Aunque es muy hostigado, ocupa el micrófono don José de la Fuente, quien aprovecha la ocasión para hablarnos del “traje típico de Galicia”, diciéndonos que: - En la parte superior, las gallegas visten una blusa o camisa blanca y encima un chaleco y dengue (una especie de pequeña capa de tela decorada con perlas y terciopelo con puntas largas que se cruzan sobre el pecho) de paño negro. Como calzado, pueden llevarse zuecos con suela de madera o zapatos negros de tacón bajo. - La apariencia del traje típico de Galicia está muy influenciada por el medio y el clima de esta región septentrional de la Península Ibérica, de manera que tanto las telas como las características funcionales de las vestimentas dejan claro de qué territorio estamos hablando. Sin embargo hay que tener en cuenta las variaciones existentes según el área ya sea en los nombres o el diseño. - En el caso del traje tradicional gallego de las mujeres, la parte superior del cuerpo se cubre con la camisa, sobre la que se coloca el corpiño, justillo (depende de la zona) cuya función es ceñir el torso de la mujer (en lugar de esta pieza también puede aparecer un chaleco). Se puede cubrir el conjunto con una chaquetilla, pero la pieza de más abrigo es el mantón o un pañuelo de 8 puntas. - El dengue se utiliza en los trajes típicos de Galicia y en otras regiones del norte, y se trata de una pieza de tela rica en su diseño -puede llevar terciopelo o incrustaciones de pedrería- y que se coloca de manera que cae en pico sobre la espalda, cruza la parte delantera y se acaba atando en la espalda. El dengue es una prenda de vestir que forma parte de la indumentaria tradicional femenina de varias regiones españolas. Está formado por un trozo de tela que tiene forma de aspa, de tal forma que al colocarse sobre el torso, cruza el pecho y sus extremos se atan en la espalda. Puede ser liso, o estar ricamente bordado y adornado, por ejemplo con flores bordadas y aplicaciones de lentejuelas multicolores y plateadas, dependiendo de la tradición de la localidad concreta. Se utiliza en los trajes regionales de la región leonesa, Asturias y Galicia. En algunos lugares se sustituye por un pañuelo que va atado a la espalda. Posiblemente, el origen de esta prenda se debe a la necesidad de abrigar el pecho, sin utilizar los pesados e incómodos mantones de paño propios de los días más fríos del invierno. La forma del dengue desplegado es parecida a un segmento de círculo con los extremos alargados. Está bien cortado si se puede colocar sobre los hombros, cruzado en el pecho por delante y con las caídas en la espalda a la altura de la cintura. Generalmente, se coloca poniendo un imperdible en el cruce del pecho y otro uniendo los dos extremos en la espalda. - Las enaguas, el refajo y los pololos componen la ropa interior de este traje típico de Galicia, que acaba siendo cubierto por la (falda) o larga y que debe dar una vuelta y media a la cintura. El se coloca encima de la falda -casi la tapa por completo-, y no es raro verla con adornos de terciopelo o pedrería. El mandil remata este conjunto. El mandil y los delantales originales se usan para proteger la ropa mientras se trabaja. Pero, su diseño y estilo son diferentes. El mandil se ajusta al cuerpo y se ata en la espalda o laterales, mientras que el delantal se ata en la cintura y se ajusta según la persona. - La cabeza se puede cubrir de distintas maneras, bien con un casquete, que es un sombrero pequeño que se engancha a la pañoleta y va decorado con pedrería; con el de paja o tela; con una cofia o el (la pañoleta), de forma triangular y cuyos extremos se atan el rededor de la cabeza. Una cofia El traje tradicional gallego es la forma genérica de llamar a las vestimentas históricas, características de cada comarca y región de Galicia, que se utilizaban para un uso diario o para eventos públicos y especiales. Así, se podría decir que existen dos grandes grupos de trajes tradicionales: de diario (o “de faena”) y el de gala (o “de guardar”) o gala. Como muchos se imaginarán los trajes de gala de hombres y mujeres son mucho más El traje tradicional gallego es la forma genérica de llamar a las vestimentas históricas, características de cada comarca y región de Galicia, que se utilizaban para un uso diario o para eventos públicos y especiales. Así, se podría decir que existen dos grandes grupos de trajes tradicionales: de diario (o “de faena”) y el de gala (o “de guardar”) o gala. Como muchos se imaginarán los trajes de gala de hombres y mujeres son mucho más complicados y ricos en adornos y complementos, y están confeccionados con gran variedad de piezas y tejidos de mayor calidad. Los trajes regionales se pueden ver en los bailarines y bailarinas de bailes típicos gallegos y en los músicos del folclore de Galicia, que recrean a la perfección todos los aspectos de la vestimenta regional. Pero también en actos populares, eventos de importancia cultural, romerías, museos y exposiciones de toda Galicia. De entre todos ellos destaca el concurso y exhibición de trajes tradicionales que se celebra cada año en las Fiestas de Santiago Apóstol en la capital gallega. En Galicia se hacen finísimas labores de encaje de palillos, conocido como encaixe de Camariñas, y prendas de lino confeccionadas a mano por las fiadeiras y fiadeiros. Los tejidos artesanales de gran calidad que se producen en Galicia se incorporan de forma natural al traje regional y alcanzan su máxima finura y elegancia en los detalles y adornos de los trajes de gala masculino y femenino. Como es natural, existen pequeñas variaciones en los trajes de Galicia según cada zona y comarca, aunque los aspectos generales del traje son generalmente los mismos. TRAJE TÍPICO FEMENINO Dependiendo de la ocasión, la zona y las posibilidades, las mujeres gallegas visten camisa, enaguas, refajo, falda (saia o vasquiña), pañuelo, mandil, justillo y dengue o chaquetilla, pañuelo del busto, mantón o pañuelo de ocho puntas, y cubre la cabeza con pañuelo, cofia ou mantón. La saia (falda) suele ser larga, aunque generalmente sin tocar el suelo, y tiene que dar una vuelta y media a la cintura. Sobre ella se coloca el mantelo o muradana, que cubre casi por completo a la saia y suele decorarse con terciopelo y pedrería. El mandil va atado a la cintura sobre la saia o, en caso de llevarlo, sobre el mantelo. Las enaguas, el refaixo y los pololos se llevan por debajo de la saia, y también unas calzas o medias de lino, lana, algodón o seda que suelen mostrar bonitos encajes. Los zapatos tradicionales para uso diario son los zocos, zocas o chancas, y los del traje de gala están hechos de piel con suela de madera. Existen multitud de prendas que se colocan sobre el torso y los hombros, y que pueden estar presentes o no dependiendo de a qué región de Galicia se corresponda el traje. Son la camisa, el mantón o pañuelo de ocho puntas, el mantillo, el xubón, el justillo, el chaleco, la chaquetilla y el dengue (pieza de tela decorada con terciopelo e incrustaciones de pedrería que se coloca a la espalda y cuyos dos extremos se cruzan sobre el pecho para atarlos de nuevo a la espalda), en ocasiones se emplea el corpiño en el lugar de esta pieza. También en algunas zonas de Galicia se utiliza el sapo, una pieza con adornos que cuelgan sobre el pecho. En cuanto a los adornos de la cabeza, el más popular es el paño o pañoleta, que se coloca sobre la cabeza con forma triangular y se ata en la nuca utilizando los dos extremos para anudarla y ajustarla, aunque existen muchos más. El casquete (pequeño sombrero circular decorado con pedrería que se engancha a la pañoleta), el chapeu (sombrero de paja o tela, en ocasiones decorado con plumas de aves) y la cofia (generalmente de lino blanco). TRAJE TÍPICO MASCULINO El traje regional de los hombres es por lo general más sencillo que el de las mujeres, sobre todo en cuanto al menor número de prendas, pero también por llevar menos adornos de encajes y pedrería. El hombre lleva camisa, cirolas, calzón, chaleco, chaqueta, faja, y un sombrero, montera o teja. La monteira puede ser de varias formas y tamaños según la zona. En el interior de Galicia suelen ser grandes, de forma triangular y confeccionadas con lana de colores. Pero éstas apenas se utilizan ya porque han sido poco a poco sustituidas por los chapeus: sombreros de fieltro, lana, terciopelo o paja con múltiples formas y adornos como borlas de lana o plumas. La chaqueta es siempre corta y entallada, no pasa de la cintura, está confeccionada con tela paño y sus bolsillos son horizontales. Las polainas son una especie de calzas que van desde las rodillas a los pies. Suelen ser de color negro y con numerosos botones (si son de paño), hebillas (si las polainas son de cuero) o cordones (si son de paja) que las cierran por la parte exterior de la pierna. Muchas veces se las adorna con un pompón a juego con la monteira. Las cirolas son una especie de calzón de lino blanco, algodón o lana, que se llevan por debajo del pantalón y que generalmente asoman por la pierna, entre el pantalón y las polainas. La faixa (faja), es una tela rectangular, larga y rematada en flecos que puede ser de colores variados. Se coloca rodeando la cintura, dando dos vueltas por encima del calzón. Al igual que en el traje femenino, el calzado tradicional son los zocos o chancas hechos de piel y con suela de madera. CAPÍTULO SEXTO Por otra parte, las siguientes fiestas populares son algunas de las fiestas más populares de Galicia: • Fiestas del Apóstol Santiago: son las fiestas en honor al patrón de Galicia y duran medio mes. En ellas se celebran actos religiosos y el 24 de julio se lanzan fuegos artificiales mientras se quema un castillo de pirotecnia que imita la fachada de la catedral. • Fiesta de San Froilán: son las fiestas dedicadas al patrón de la ciudad de Lugo, entre el 4 y el 12 de octubre. Estas fiestas de Interés Turístico Nacional reúnen todos los años multitud de visitantes, llegando en su edición de 2008 a reunir a 1 035 000 personas.107 Son famosas sobre todo por las tradicionales casetas donde se desgusta el pulpo á feira. • Arde Lucus: es una de las fiestas más populares de Galicia, donde los habitantes de la ciudad de Lugo festejan su pasado romano y celta, disfrazándose como ellos, adornando la ciudad y realizando múltiples actividades como circos romanos, ventas de esclavos o bodas celtas. • Fiesta del marisco: viene celebrándose cada octubre desde 1963 en El Grove. En la década de los 80 fue declarada de Fiesta de Interés Turístico Nacional. La degustación de marisco fresco a precios populares es, sin duda, el mayor atractivo de esta cita. • Fiesta de San Pelayo: se celebra en La Estrada en junio. Dura tres días y consta de oficios religiosos, procesiones, fuegos artificiales y bailes. Es la fiesta patronal de La Estrada. • Fiesta de la Dorna: se celebra el 24 de julio en Riveira y fue declarada Fiesta de Interés Turístico de Galicia en 2005. Nació en el año 1948, originariamente como una broma que un grupo de amigos quiso gastarle a sus vecinos, y desde entonces se viene celebrando cada año en torno al 24 de julio. Algunas actividades que se realizan son el Gran Prix de Carrilanas, una regata de embarcaciones hechas a mano, el Premio de Icaro de Vuelo sin Motor, o la Canción de Tasca. • Feira Franca: se celebra en Pontevedra en el primer fin de semana de septiembre, es la recreación de un mercado abierto que se empezó a celebrar en 1467, en la feria se rememoran los períodos de más prosperidad de la historia de la ciudad de Pontevedra desde el siglo XV hasta finales del siglo XVI y se recrean las actividades históricas, teatro, animación, o demostración de oficios artesanos. La primera edición se celebró en el año 2000 y es una de las fiestas históricas más importantes de Galicia y el noroeste de España. • Rapa das Bestas de Sabucedo: se celebra el primer fin de semana de julio, es un acontecimiento de tradición ancestral, declarado de Interés Turístico Nacional en 1963. Es la rapa más famosa de Galicia, consiste en bajar del monte caballos salvajes y llevarlos a un recinto cerrado denominado «curro», en donde se les corta las crines y se marca a los potros. Es diferente respecto a las demás rapas de Galicia, ya que en ella los «aloitadores», encargados de inmovilizar a los animales para poder cortales las crines y marcarlos, no utilizan ninguna ayuda. • Festival del Mundo Celta de Ortigueira: se celebra anualmente en la localidad de Ortigueira (La Coruña) durante varios días a mediados del mes de julio. Primero se celebró desde 1978 a 1987, y actualmente se celebra desde 1995. El festival se basa en la cultura celta, música folk y encuentro con distintos pueblos, lo cual hace de este festival algo importante para el conocimiento de otras culturas o pueblos venidos de muchas partes de España y del mundo. Suele reunir a un importante número de personas. Está considerado Fiesta de Interés Turístico Internacional. • Reconquista de Vigo: se celebra en Vigo, se recuerda cuando se echó a los franceses de la ría de Vigo, los vigueses se disfrazan de franceses o de ciudadanos de Vigo de la época, montan ferias y puestos de comida de entonces. • Romería Vikinga de Catoira: es una fiesta profana que se celebra en la localidad de Catoira el primer domingo de agosto. Se celebra desde 1960 y rememora hechos históricos en defensa de Galicia de los ataques de piratas normandos que buscaban el tesoro de la Iglesia compostelana. En 2002 fue declarada Fiesta de Interés Turístico Internacional. • Fiesta del Corpus Christi de Puenteareas: se viene celebrando desde 1857. En el fin de semana siguiente a Corpus Christi se celebra la fiesta más representativa, las alfombras florales. Declarada Fiesta de Interés Turístico en 1968 e Interés Turístico Nacional en 1980. • Celebración de la Reconquista: se celebra cada 28 de marzo en Vigo. Fiesta declarada de interés turístico gallego, en la cual se rememora la expulsión de los franceses de la ciudad en el marco de la Guerra de Independencia, el mismo día del año 1809. Los ciudadanos se implican mucho en esta fiesta participando en un gran número de actividades: recreación del levantamiento popular, mercado ambientado en la época, puestos de comida callejeros, etc. • Fiestas de María Pita: en La Coruña, son una de las fiestas más populares y multitudinarias de toda Galicia celebradas en honor a la figura de María Pita, heroína que con gran valor lideró en 1589 la defensa de la ciudad contra el asedio de la Armada Inglesa. Durante todo el mes de agosto, coruñeses y turistas disfrutan de gran variedad de eventos y festejos entre los que destacan, entre otros, el festival de música Noroeste Pop-Rock, festival del cómic Viñetas desde el Atlántico, el más importante en su categoría dentro del territorio nacional y el Trofeo Teresa Herrera de fútbol, el más antiguo y prestigioso torneo de verano del continente europeo. • Fiesta del Pulpo: en Carballino, esta fiesta de Interés Turístico Nacional se celebra el segundo domingo de agosto de cada año en el parque municipal de la localidad ourensana de Carballino. El origen de esta tradición está en que era el pago en especie que se hacía en la Edad Media a las órdenes monásticas de Osera por la explotación de sus posesiones portuarias en las Rías Baixas. Las gentes de Carballino, en concreto las de las parroquias de San Xoán de Arcos y de Santa María de Arcos, propiedades también del monasterio de Osera, eran las encargadas de su transporte, preparación y venta en el mercado. Las pulpeiras de Arcos encarnan la secular tradición de la preparación del pulpo, y cocinan alrededor de 100 000 kilos de este cefalópodo, incluyendo la realización de la tapa de pulpo más grande del mundo. • Noche de San Juan: en la ciudad de La Coruña, la fiesta ha logrado el mérito de ser considerada como Fiesta de Interés Turístico Internacional. La ciudad entera sale a la calle a festejar su noche más mágica, pudiendo encontrar hogueras en todos los barrios de La Coruña, siendo de especial relevancia la gran concentración de gente en las playas de Riazor y Orzán, en pleno corazón de la ciudad. Esta tradición hunde sus raíces en la milenaria celebración celta del Beltaine, cristianizada en los últimos siglos como festividad de San Juan, con la que se celebraba la llegada del verano que se extenderá hasta el comienzo del año nuevo, según el calendario celta, con la celebración del Samhain, otra festividad muy arraigada en la ciudad. • Rali de Carretillas: original competición llevada a cabo en el municipio pontevedrés de Villa de Cruces. Consiste en decorar y tunear carretillas que posteriormente serán empleadas en diferentes tramos de un Rali. Se trata de un deporte por parejas en el cual uno empuja y el otro va sentado en la carretilla. Esta competición se organiza el primer fin de semana del mes de agosto coincidiendo con las fiestas patronales del citado municipio. En la pasada edición se cumplió el décimo aniversario de un evento que ha ganado enormemente en público y vistosidad en los últimos años. • Carnavales: conocidos como Entroidos. Tienen una gran relevancia en toda la comunidad, con disfraces, comparsas y gastronomía típica. Tienen un especial arraigo en la provincia de Orense, donde destacan los carnavales de Ginzo de Limia, Laza y Verín por su larga duración y los elaborados trajes tradicionales. CAPÍTULO SÉPTIMO En otro sentido, don Lorenzo Salcedo nos va a hablar de una ruta que recorre Europa con destino a Santiago de Compostela, es decir, del camino jacobeo, esgrimiendo los siguientes razonamientos: - El Camino de Santiago ha sido, y sigue siendo, sin duda, la ruta más antigua, más concurrida y más celebrada del viejo continente. Santiago también ha compartido la atracción de los caminantes y andadores de todos los tiempos, pero, además, ha creado una ruta, ha hecho un Camino. A Santiago y a Galicia se puede llegar de muchas maneras. Pero la mejor forma de venir es por el Camino de Santiago. Por su parte, Gonzalo Borrás, catedrático de Historia del Arte, nos va a hablar de la Catedral: - La Catedral de Santiago de Compostela es la obra más sobresaliente del arte románico en España. Es, además, la meta final de todos los Caminos de Santiago, que durante siglos han llevado a los peregrinos de la Cristiandad hacia la tumba de un apóstol. Por si fuera poco, fue la piedra inaugural para la construcción de una urbe monumental, Santiago de Compostela, que nació en un bosque sagrado del fin del mundo con vocación de Ciudad Santa y Patrimonio de la Humanidad. - Hoy, con mil años de existencia vividos al ritmo de la extraordinaria historia compostelana, la Catedral se muestra como un complejo conjunto de espacios capaces de recompensar con su potente espiritualidad la fe de los caminantes y con su belleza a los visitantes del mundo. - La Catedral de Santiago custodia las reliquias de un apóstol de la Cristiandad. ¿Quién fue Santiago el Mayor? ¿Cómo llegó su cuerpo a las costas gallegas? ¿Cómo se transformó en patrono de España y de la ciudad? La historia y la tradición se unen en la figura de Santiago, en sus fiestas y en la rica iconografía del santo peregrino y guerrero. - El antecedente más remoto de la Catedral fue un pequeño mausoleo romano del siglo I en el que se dio sepultura a los restos del Apóstol Santiago después de su decapitación en Palestina (año 44 d.C) y tras su traslado por mar hasta las costas del finis terrae. Durante siglos, la cámara subterránea y la necrópolis que la rodeaba fueron asiduamente visitados por una pequeña comunidad cristiana local, de la que poco o nada se sabe, pero que debió ser diezmada hacia el siglo VIII. - En el año 813 (según versiones, 820 y hasta 830) se produjo el milagroso descubrimiento de las reliquias del Apóstol bajo la maleza del Monte Libredón. Las encontró un ermitaño que vio allí signos celestiales. Avisado por el obispo de Iria Flavia, el rey astur Alfonso II mandó a levantar una primera capilla de piedra y barro junto al antiguo mausoleo. Este templo recibió en el 834 un Preceptum regio que lo convertía en sede episcopal y le otorgaba poder sobre los territorios próximos. A su alrededor, buscando su protección, comenzaron a establecerse los primeros pobladores y grupos monacales de benedictinos encargados de la custodia de las reliquias. Eran los primeros pasos de la futura ciudad de Santiago de Compostela. - La primera iglesia enseguida se quedó pequeña para acoger a los fieles, por lo que entre el año 872 y el 899 Alfonso III El Grande hizo construir un templo mayor. Pero esta segunda iglesia fue destruida por el ataque del caudillo musulmán Almanzor en 997. El obispo San Pedro de Mezonzo la reconstruyó en 1003, en un estilo prerrománico. Este tercer templo estaba aún en pie cuando el auge de las peregrinaciones y las riquezas de Santiago, que ya era uno de los señoríos feudales más grandes de la Península Ibérica, permitieron comenzar a construir en 1075 la catedral románica que hoy se conserva, cuarto edificio sagrado sobre el antiguo sepulcro. - El rey leonés Alfonso VI y especialmente el primer arzobispo de la ciudad, Diego Gelmírez, impulsaron de tal manera la Catedral, la vida urbana y las peregrinaciones, que puede hablarse del siglo XII como el de mayor esplendor de la historia compostelana. Esta vez no se conformaron con un santuario que albergase las reliquias, sino que diseñaron una gran catedral de peregrinación siguiendo el estilo que se extendía por el Camino de Santiago. Por ella desfilarían los mejores constructores del Románico hasta llegar al Maestro Mateo, autor de los últimos tramos de las naves, las torres defensivas del oeste, la cripta y, sobre todo, del Pórtico de la Gloria, un conjunto escultórico sin igual en Europa que aun hoy preside la entrada oeste. - Cuando fue consagrada en el año 1211, la Catedral ya gozaba del privilegio de la absolución plenaria, otorgado en 1181 por el Papa Alejandro III a todo el que visitase el templo en un Año Santo Jubilar. También concedía a los fieles un valioso documento que acreditaba haber recorrido el Camino de Santiago y aseguraba el derecho de asilo en la ciudad. Convertida en meta de salvación de la Cristiandad, la catedral evolucionó con tal vitalidad que fue capaz de impulsar la construcción de calzadas, hospitales, albergues, mercados y burgos enteros a cientos de kilómetros de distancia, en las rutas que transitaban los peregrinos para alcanzarla. - Con el tiempo se irían añadiendo a la planta románica elementos góticos, renacentistas y especialmente barrocos, gracias al incesante flujo de dinero del arzobispado y de los mecenas, que encontraban en las capillas lugar de oración y eterno descanso. Mientras la estructura de las naves se conservó prácticamente intacta, el número y espacio de las capillas fue adecuándose a las necesidades del culto. En el convulso siglo XIV la basílica adquiriría trazas de fortaleza, con torres defensivas como la actual Torre del Reloj. Con el Renacimiento, impulsado por el arzobispo Alfonso III de Fonseca, se levantó el claustro definitivo, que sustituyó al claustro románico y modificó todo el lado sur y sureste del templo. Fue época de reformas internas y adición de retablos, púlpitos y esculturas para mayor gloria del culto al Apóstol. - La mayor revolución estética llegaría al templo en tiempos del Barroco, que comenzó en 1660 por transformar el altar mayor y la cúpula; para luego dar forma a los órganos, trazar el lienzo de la Puerta Santa, embellecer la Torre del Reloj y alcanzar su mayor esplendor con la culminación, en 1750, de la estampa más icónica de la catedral: su magnífica fachada del Obradoiro. - Fue también obra de los maestros barrocos de la Catedral –Vega y Verdugo, Domingo de Andrade, Fernando Casas y Novoa- el trazado definitivo de las plazas monumentales que rodean al templo y de muchos de los edificios colindantes. Bien puede decirse que el Barroco saltó de la catedral a las plazas, a los monasterios y a las casas nobles, para convertir a Compostela en la urbe imaginativa, escenográfica y dramática que hoy es reconocida como ‘la ciudad barroca por excelencia de España’. - Tras dos mil años de historia como centro espiritual, y casi mil de su actual edificio, la Catedral se muestra hoy como un conjunto heterogéneo de espacios y elementos estéticos que dejan ‘leer’ en la piedra la extraordinaria historia compostelana. Y es que en su larga existencia el templo ha sido escenario de toda clase de episodios sacros y mundanos, que van desde la coronación de los reyes de Galicia en la Edad Media hasta el acuartelamiento de los soldados franceses durante la Guerra de Independencia, pasando por siglos de concordias y discordias, exaltaciones y linchamientos, conspiraciones políticas y esplendor religioso, ataques incendiarios y costosas campañas de embellecimiento, pompa y beneficencia, donaciones y expolios, cobros de prebendas y patrocinios, solemnes ofrendas y, sobre todo, incesantes peregrinaciones hacia la tumba del Apóstol. Finalmente, Antonio Ubieto, catedrático de Historia medieval, nos dirá lo siguiente sobre el Camino de Santiago: - Durante más de mil años, el Camino de Santiago ha conducido a los peregrinos hasta el santuario de un apóstol de la Cristiandad: Santiago el Mayor. Su tumba, descubierta una noche del 813 en el monte sagrado del Libredón, bajo una lluvia de estrellas, sería la piedra fundacional de una prodigiosa Catedral y de una ciudad que, desde entonces, atraería las huellas de los caminantes hasta convertirse en un destino con el rastro y el eco de toda Europa. - Cada vez que un peregrino se echa a andar por las viejas sendas continentales del Camino de Santiago, se pone en marcha un antiguo mecanismo de búsqueda común a toda la Cristiandad: el viaje hacia la Salvación. Y, con él, vuelve a iniciarse la experiencia profundamente humana del propio descubrimiento. Así como las rutas que conducen a Santiago son muchas, múltiples son también las vías para el hallazgo más íntimo, ése que aseguran experimentar todos los peregrinos a medida que avanzan por los caminos de los encuentros fortuitos o de la soledad, de las voces y del silencio, del paisaje umbrío o la seca llanura, en pos de una única meta: Santiago de Compostela. Así, pues, hemos visto en suma la mayor parte del folclore de Galicia, siendo tocados todos los aspectos del mismo. No obstante, no vamos a dejar Galicia, simplemente nos vamos a ir A Coruña, donde nos espera una suculenta comida, con algunos manjares tradicionales de la gastronomía gallega. CAPÍTULO OCTAVO Hoy nos encontramos en el restaurante “Los Montes de Galicia”, en A Coruña, que está cerca de la playa del Orzán, que es una playa urbana de la ciudad de La Coruña (Galicia), situada en la Ensenada del Orzán. Este emplazamiento se encuentra muy cerca del Estadio Municipal de Riazor, conocido como Abanca-Riazor desde 2017 por motivos de patrocinio, que está también situado en la ciudad de La Coruña, junto a la playa de Riazor. Luego no es difícil adivinar, ya , dónde nos encontramos. En este lugar, en el restaurante Los Montes de Galicia, celebra su bicentenario el grupo Terra Meiga Pulperías, asistiendo a este evento unas doscientas personas. Terra Meiga es un grupo joven y dinámico que pretende, paso a paso, poner en valor un trozo de la cultura gallega. Se comprende, pues, que el día de hoy esté dedicado a la queimada gallega, sin olvidar a los Pulpeiros. El trabajo de los pulpeiros en Galicia: El pulpeiro es el maestro en la preparación del pulpo, un arte que se ha transmitido de generación en generación y que es vital en la cultura gastronómica gallega, algo que desde Pulpería Porta, sabemos muy bien. Y para corroborar tan popular y sabia opinión, miles de comensales se dan cita cada segundo domingo de agosto en la Fiesta del Pulpo que tiene lugar en el municipio orensano de O Carballiño que, como no podía ser de otra manera, ha sido declarada Fiesta de Interés Turístico Nacional. La Feria del Pulpo en Galicia Cuando hablamos de pulpo y de pulpeiros/as hablamos de una tradición gastronómica ligada a una Comunidad (Galicia), vinculada a una provincia (Ourense), arraigada a una Villa (O Carballino) y que cobra su máximo esplendor en un pequeño pueblo (Santa María de Arcos). En donde el oficio de pulpeiro o pulpeira tiene un sentido especial. Un sentido especial difícil de recoger con palabras, ya que se trata más bien de una forma de vida que impregna una personalidad, una personalidad basada en la constancia, el sacrificio, el trabajo duro, la disciplina… Características forjadas tras generaciones de vidas itinerantes que han conseguido transformar un oficio gremial estructurado en familias, en un arte. Un arte que ha llegado a nuestros días y que compite de tú a tú con las ofertas gastronómicas más actuales. No podía haber sido de otra forma, ya que esto que llamamos arte no surge por casualidad, es fruto del conocimiento adquirido y transmitido por personas que tienen como oficio, durante toda su vida, simplemente, cada día, cocinar el mismo plato, con el mismo producto y los mismos ingredientes. Lo que lo convierte en un arte no es la repetición, es el esmero, el cuidado, el cariño, la templanza, la ilusión diaria porque cada “caldeira”, cada “rabo” y cada ración estén en su “punto”. Ese punto en que cada pulpeiro sabe que es el punto en el que le gusta a cada cliente, su cliente, particular. A veces las cosas simples son las más extraordinarias. En este oficio siempre es así. El segundo domingo de agosto se celebra en el parque municipal de O Carballino esta famosa romería que conjuga un gran valor cultural, gastronómico y turístico. La pulcritud de una cadera, el orden de una furgoneta bien cargada, la justa medida del aliño de sal, y pimientos, el justo grosor de “una tallada… Si nos preguntamos ¿dónde es famoso el pulpo en Galicia?, tendríamos que responder que el mejor pulpo se prepara en O Carballino, en el corazón de Galicia, al noroeste de la provincia de Ourense. El origen de este hecho se encuentra en la Edad Media, cuando los dominios del Monasterio de Santa María de la Real de Oseira (un monasterio trapense de fundación Real situado en el Concello vecino de San Cristovo de Cea) se extendían hasta las costas de Marín (Pontevedra) en dónde se había promovido la pesca entre sus colonos y defendido la entrada de la ría de Pontevedra por medio de un fuerte. La flota pesquera que allí tenía organizada, surtía de pulpo y otros pescados a la comarca y a los propios monjes. Los arrieiros de la comarca de O Carballiño y O Ribeiro entraban en acción en el momento del transporte, el cual se realizaba en carros tirados por caballo. Antes de realizar la venta se produce el secado; donde los vecinos de O Carballiño, en especial las parroquias de San Xoan de Seoane de Arcos y los de Santa María de Arcos, se encargaban de limpiar, mazar y secar el pulpo gracias al sol y al aire para su conservación. Por último, estas gentes llevaban el pulpo a los mercados y ferias para venderlos secos al principio, y posteriormente ya cocido, aguantando la tradición hasta la actualidad. Y cómo no, en estos más de 800 años de trabajo, los pulpeiros han ido perfeccionando su elaboración hasta alcanzar la exquisitez. Hacen que esta profesión, inculcada o aprendida, sobreviva y crezca. La ilusión por hacer un nuevo cliente, las ganas con las que se acude a una nueva romería, el volver domingo tras domingo al puesto habitual, las peleas con los proveedores por tener siempre el mejor pulpo, los tira y afloja con los clientes porque…”Ese rabo non ten catro raciós” .. Las noches alegres y las mañanas tristes propias de los madrugones de los domingos… Particularidades, unas propias, otras comunes a otras profesiones, que conforman este oficio tradicional, y que hacen que los pulpeir@s sean auténticos gladiadores/as en su trabajo. Nosotros, sin pedirles nada, les debemos mucho. Así que nuestra primera entrada en este Libro debía estar dedicada a ellos. Gracias pulpeiros e pulpeiras!!! ¡Gracias por compartir! CAPÍTULO NOVENO Evidentemente, la comida comprende un lacón a la gallega, el mejor pulpo de Vigo y, para finalizar, una queimada. ¡Empezaremos! El lacón a la gallega es una tapa tradicional y bien rica y aunque se está extendiendo fuera de Galicia y poniendo muy de moda en los últimos tiempos, ha sido un plato de los de siempre. El lacón, que no es otra cosa que la pata delantera del cerdo, se prepara de infinidad de maneras, desde asado fresco o cocido con los grelos, para tener el tradicional lacón con grelos. Otra manera de prepararlo es el lacón a la gallega, o lo que es lo mismo, el lacón salado, pues antiguamente no había otra manera de conservar la carne, y cocido, para luego cortarlo finito y aliñarlo con el aceite y pimentón. Por otro lado, las pulperías en Vigo son mesones y taperías donde probar pulpo à feira, pulpo a la brasa y pulpo a la gallega. Dejamos para otro momento el asunto de la queimada gallega. Dicho lo cual, vamos a dar algunas referencias sobre la ciudad de La Coruña: - La Coruña (oficialmente en gallego: A Coruña, también llamada Coruña tanto en gallego como en castellano) es una ciudad y un municipio de España situado en la comunidad autónoma de Galicia, capital de la provincia homónima y la cabeza de su comarca, que además de su propio municipio incluye los de Abegondo, Arteijo, Bergondo, Cambre, Carral, Culleredo, Oleiros y Sada. - Importante puerto histórico, se sitúa en la costa noroeste de la península ibérica, en las Rías Altas, concretamente en la Costa Ártabra, siendo la ciudad más grande del Golfo Ártabro. El centro de la ciudad se extiende sobre una península unida a tierra firme por un estrecho istmo, por lo que presenta dos fachadas marítimas distintas: la portuaria (hacia la ría de La Coruña) y otra de mar abierto, hacia la ensenada del Orzán, y sobre la que se extienden las principales playas urbanas (Riazor y Orzán). - La ciudad de La Coruña, tiene una población de 249 261 habitantes (INE 2024). El área metropolitana de La Coruña tiene una población de 419 926 habitantes y la región urbana de La Coruña posee 652 845 habitantes, siendo la mayor área urbana de Galicia. - Su densidad de población es de las más altas de España (6495,14 hab/km²), ya que el término municipal cuenta con una extensión de 37,83 km². También, presenta los edificios con una altura media más elevada de España, con un promedio de 5,15 plantas. Es la segunda ciudad española con mayor porcentaje de edificios de diez pisos o más, con el 35,3 % del total. Únicamente, Benidorm se sitúa por encima con una mayor proporción de edificios en altura. - En los años 70 con la construcción en la ciudad de la Torre Hercón (119 m de altura) y la Torre Trébol (90 m de altura) entre otras, se inició el primer skyline de España. En otro sentido, el director de Terra Meiga Pulperías es don Alfonso Ces, que aparece ricamente ataviado: Y la consiguiente queimada es obra de don Agustín Estévez, con los que dialogaremos en numerosas ocasiones. En principio, la queimada es bebida caliente originaria de Galicia, elaborada con aguardiente de orujo, limón y azúcar. Se trata de una bebida alcohólica típica de la región de Galicia, también llamada en diversos lugares “aguardente queimada”, “caña queimada” o “queimadilla”. Ahora, toma la palabra el Sr. Agustín Estévez, quien aprovecha la oportunidad para decirnos lo siguiente: - Los ingredientes de la bebida de la queimada, sobre los que el fuego ejercerá un poder transformador y benéfico, son: aguardiente, azúcar blanco fino, cortezas de limón y algunos granos de café. También se puede utilizar maíz. Dicho don Agustín remata la jugada señalando que: - La queimada se prepara en un recipiente de barro cocido y esmaltado, de boca grande, donde se vierte el aguardiente y el azúcar en la proporción de 120 gramos de azúcar por un litro de aguardiente. Después se pueden añadir las mondaduras de limón y los granos de café. Tras remover un poco esta mixtura, se le planta fuego con un cazo donde se ha colocado un poco de azúcar con aguardiente, y, muy despacio, se acerca este cazo al recipiente hasta que el fuego pase de uno a otro. Entonces el líquido se remueve con el cazo hasta que se queme casi la totalidad del alcohol. El azúcar debe ser consumido, y luego en el mismo cazo se echa un poco más de azúcar, esta vez seco, que se remueve colocándolo sobre la queimada, hasta convertirlo en almíbar. Éste se vierte sobre las llamas y, removiéndolo de nuevo, se debe esperar hasta que las mismas posean un color azulado. Entonces el fuego se deja apagar y se sirve la queimada. Dicho lo cual, don Alfonso Ces va a dilatar su tiempo hablándonos del orujo: - El orujo de Galicia es un aguardiente obtenido por la destilación de los orujos de uva, es decir, de las partes sólidas de la vendimia que no se usan para la elaboración del vino. Su destilación, como tantas otras técnicas usadas en la química convencional, debe su descubrimiento a los antiguos alquimistas. - Parece que el origen de esta bebida no puede ser anterior al siglo XII, pues el alambique necesario para confeccionarla es un invento árabe que no se conocía en Europa. Lo que sí es cierto es que el Camino de Santiago pudo favorecer la expansión del aguardiente gallego. En principio, su sabor no era “agradable”, pues, por su uso medicinal, se maceraba con hierbas o frutas, práctica que aún continúa en las comunidades rurales. Hacia el año 1600 se cree que era muy utilizado por la Compañía de Jesús, que investigaba nuevas técnicas de destilación debido a su uso práctico en el alivio de las gentes sufrientes. - A finales del siglo XIX se extendió la idea de que el aguardiente encerraba un tóxico letal y terrible, y durante un tiempo fue declarado ilegal. Después se autorizó su destilación en algunos concejos; en 1911 y en 1927 fue regulada en toda Galicia la producción del “orujo”. - En la actualidad, existen diez áreas de producción de orujo; cinco de ellas corresponden a las áreas geográficas de la denominación de origen de los vinos de Galicia: Ribeiro, Valdeorras, Rías Baxas, Ribeira Sacra y Monterrei; cuatro son regiones de vino tradicionales: Betanzos, Ulla, Val de Miño y Portomarín; y la décima está formada por un grupo de concejos donde se produce el vino y hay una amplia tradición en la elaboración del orujo. - La elaboración del orujo está muy integrada en la vida de los viticultores y de los campesinos gallegos, así como en la de los marineros, que defienden esta bebida porque es refrescante en el verano, mientras que en el frío calienta y además, según dicen, mata la tristeza y mejora la voz. El aguardiente se usa asimismo para los dolores de cabeza, aplicado en compresas, y contra la gripe y el frío, el reumatismo o los dolores de muelas. También era utilizado antes para lavados vaginales y se aplicaba a las ubres de las vacas que no daban leche. Por su parte, el meteorólogo Enrique de la Fuente nos puntualiza que: - El clima de La Coruña es un clima oceánico de transición, también denominado «mediterráneo con influencia oceánica», y más específicamente Csb según la clasificación climática de Köppen. Las temperaturas se mantienen en valores suaves todo el año. Los inviernos son moderados y lluviosos, mientras que los veranos son confortables. En invierno los datos de la estación meteorológica de la ciudad reportan una temperatura mínima media invernal de 8,6 °C (período: 1991-2020), lo que la sitúa como la tercera capital de provincia peninsular menos fría en invierno, únicamente superada por Almería y Cádiz. - Los vientos son frecuentes y soplan con más intensidad particularmente durante el invierno, con predominio del noroeste y suroeste, y la humedad relativa del aire suele ser elevada a lo largo de todo el año. Las heladas fuertes así como las nevadas son fenómenos extremadamente raros en La Coruña. De hecho, la última vez que la ciudad registró una nevada significativa fue el 14 de enero de 1987. Según los datos de la estación meteorológica termopluviométrica de la ciudad, La Coruña se sitúa en el piso de la región eurosiberiana, representado ampliamente en toda Galicia, con superficies entre 0 y 500 m de altitud. La ciudad se encuentra en la zona de rusticidad 10b. - Al tratarse de una localidad costera ubicada en una zona templada, el efecto moderador del océano impide que exista una gran diferencia de temperatura entre las distintas estaciones del año, lo que significa que la oscilación térmica anual es baja. El otoño y la primavera son suaves, con precipitaciones combinadas con temporadas de sol, y los veranos en general soleados y templados. Un fenómeno recurrente durante el verano es el provocado por las nieblas de advección, que se producen por el contraste entre el aire cálido y la temperatura más fría del océano y que en ocasiones pueden ser especialmente persistentes. La ciudad tiene una humedad anual media de 76,2 %, con una precipitación media anual de 1006 mm. - Por las características bioclimáticas de La Coruña, en la relación entre clima y vegetación, a la ciudad le corresponde una vegetación potencial de robledal termófilo, y más concretamente: robledal acidófilo colino galaico-portugués de Rusco aculeati-Quercetum roboris, que en su estado óptimo presenta una gran riqueza florística. - En las últimas décadas, la ciudad aparentemente sufrió uno de los aumentos de temperaturas más altos de entre todas las ciudades gallegas. - El récord de temperatura máxima se sitúa, dependiendo de la estación meteorológica, en 37,7 °C el 12 de agosto de 2003 en la estación La Coruña-Aeropuerto y en 39,6 °C en la estación de La Coruña el 28 de agosto de 1961. En cuanto a temperaturas mínimas, el récord se sitúa en –4,8 °C el 7 de enero de 1985 en la estación La Coruña-Aeropuerto y en –3 °C el 22 de febrero de 1948 en la estación de La Coruña. - Durante las últimas décadas se han dado situaciones climatológicas totalmente atípicas en la ciudad, tales como el ciclón Klaus, que en enero de 2009 pulverizó récords con vientos que llegaron a los 200 km/h; el huracán Hortensia, que hizo lo propio en octubre de 1984; o la Ola de calor en Europa en 2003. - Otros episodios a destacar son el temporal de marzo de 2008, fecha en la que las olas engulleron el paseo marítimo y la avenida de Pedro Barrié de la Maza; y una ola de frío en 1987, que consiguió traer nevadas a las calles del centro de la ciudad. Desde entonces la nieve no ha vuelto a cuajar salvo en zonas altas como la Zapateira. Ahora toma la palabra don Antonio Curti, que es ni más ni menos que la maño derecha de Agustín Estévez, quien nos habla del conjuro en los siguientes términos: - La queimada se sirve acompañada de un conjuro tradicional, aunque de creación al parecer relativamente reciente. - "Mouchos, coruxas, sapos e bruxas. Demos, trasnos e diaños, espritos das nevoadas veigas. Corvos, pintigas e meigas: feitizos das manciñeiras. Podres cañotas furadas, fogar dos vermes e alimañas. Lume das Santas Compañas, mal de ollo, negros meigallos, cheiro dos mortos, tronos e raios. Oubeo do can, pregón da morte; fuciño do sátiro e pe do coello. Pecadora lingua da mala muller casada cun home vello. Averno de Satán e Belcebú, lume dos cadavres ardentes, corpos mutilados dos indecentes, peidos dos infernales cús, muxido da mar embravescida. Barriga inútil da muller solteira, falar dos gatos que andan a xaneira, guedella porca da cabra mal parida. Con este fol levantarei as chamas deste lume que asemella ao do Inferno, e fuxirán as bruxas acabalo das suas escobas, índose bañar na praia das areas gordas. ¡Oide, oide! os ruxidos que dan as que non poden deixar de queimarse no agoardente quedando así purificadas. E cando este brebaxe baixe po las nosas gorxas, quedaremos libres dos males da nosa alma e de todo embruxamento. Forzas do ar, terra, mar e lume, a vos fago esta chamada: si é verdade que tendes mais poder que a humana xente, eiqui e agora, facede cos espritos dos amigos que están fora, participen con nos desta Queimada". Nosotros damos la siguiente traducción al castellano: - "Búhos, lechuzas, sapos y brujas. Demonios, duendes y diablos, espíritus de las nevadas vegas. Cuervos, salamandras y meigas, hechizos de las curanderas. Podridas cañas agujereadas, hogar de gusanos y alimañas. Fuego de las almas en pena, mal de ojo, negros hechizos, olor pestilente de los muertos, truenos y rayos. Ladrido del perro, pregón de la muerte, hocico del sátiro y pie del conejo. Pecadora lengua de la mala mujer casada con un hombre viejo. Averno de Satán y Belcebú, fuego de los cadáveres ardientes, cuerpos mutilados de los indecentes, pedos de los infernales culos, mugido de la mar embravecida. Vientre inútil de la mujer soltera, maullido de los gatos en celo, placenta puerca de la cabra mal parida. Con este cazo levantaré las llamas de este fuego que asemeja al del infierno, y huirán las brujas a caballo de sus escobas, yéndose a bañar a la playa de las arenas gordas. ¡Oíd, oíd! los rugidos que dan las que no pueden dejar de quemarse en el aguardiente quedando así purificadas. Y cuando este brebaje baje por nuestras gargantas, quedaremos libres de los males de nuestra alma y de todo embrujamiento. Fuerzas del aire, tierra, mar y fuego, a vosotros hago esta llamada: si es verdad que tenéis más poder que la humana gente, aquí y ahora, haced que los espíritus de los amigos que están fuera, participen con nosotros de esta Queimada". No obstante, Antonio Curti nos explica que: - Existen otros conjuros que se pueden hacer con la queimada, recogidos por Manuel Cabada Castro; en ellos, los participantes responden al “queimador” con gritos como: "¡Bota, bota! ¡Bota meigas fóra!", o bien: "¡Xa fuxiu, xa fuxiu o diantre fóra!", o "¡Arrenégote, demo! ¡Arrenégote, demo!". Diremos un tanto deshiladamente que en la ciudad de La Coruña destaca, sobre manera, su Paseo marítimo, que es pintado de la siguiente manera por Enrique de la Fuente: - Se articula como un clásico paseo, que combina diversas áreas bien diferenciadas en su morfología: - Una zona para peatones de ancho acerado, en el lado exterior, limitado por una barandilla. - Una zona para ciclistas, es decir, un carril-bici, especialmente delimitado y señalizado. Este es un elemento sólo presente en las zonas más anchas del paseo, para no sacrificar espacio peatonal: en las zonas más estrechas, el uso de bici es compartido con el espacio para peatones. - Una franja de paso para el tranvía (en desuso), compartiendo espacio con la calzada, o en un espacio totalmente reservado para el transporte, sobre una franja de césped y separado del resto de zonas. - La calzada para los automóviles. - Otra zona de acerado, algo más estrecha, en el lado más interno del paseo. - El paseo marítimo de La Coruña fue hasta el año 2014 el paseo marítimo más largo de Europa, con casi 16 km de recorrido en torno a la ciudad, por la zona litoral. Actualmente, desde el año 2014, el paseo marítimo más largo de Europa se encuentra en la localidad malagueña de Marbella, con 17 km. En 2016 se prevén finalizar las obras del sendero litoral en la Costa del Sol, que unirá los paseos marítimos de dicha costa hasta alcanzar los 180 km. - En cuanto a su mobiliario, materiales de construcción, jardinería y otros elementos destacan: - En su parte más alta (Castillo de San Antón, Torre de Hércules, entorno Ciudad Vieja) destacan las farolas rojas decoradas por un esmalte de la diseñadora Julia Ares que sirven de soporte a las catenarias del tranvía. - En su discurrir por la ensenada coruñesa, por las playas de Riazor y de Orzán, el paseo se adapta, incorpora más jardinería y cambia de luminarias y catenarias por otras de un diseño más marítimo: farolas blancas de globo, setos en el lateral del paseo, césped en la franja del tranvía... - En el diseño del general del espacio se incluyó, tras muchos años de ausencia en la ciudad, un recorrido tranviario. - Además, el paseo complementa su mobiliario con numerosos bancos de piedra para el descanso y el disfrute de las vistas, una cuidada jardinería con palmeras, setos o cuadros de césped, etc. Y vamos a hablar, ya, de la Antropología que encierra esta queimada: - Según Carlos Alonso del Real, es difícil decidir cuáles fueron los orígenes de la queimada. Se debate entre la posibilidad de que existan unas genealogías antiguas (que relacionen la queimada con ritos galaicos y celtas) o de que se trate de una creación cuasi-literaria ideada por los románticos, pues no parece tener unas raíces hondas entre los aldeanos, que lo consideran como un invento de ciudad. - En general, existen muchas semejanzas estructurales y funcionales con rituales escandinavos, célticos y germánicos antiguos. En pueblos de lengua indoeuropea son frecuentes los ejemplos de bebidas alcohólicas con fines rituales o culturales. Sin embargo, no hay paralelismos materiales: el aguardiente y el azúcar no se utilizan antes de la venida de los árabes, y el vino también puede circunscribirse a los tiempos medievales, si no es a la época romana. Y en cuanto a los recipientes que se usan, o son invención reciente para el turismo, o tan generales e indiferenciados que nada aclaran. La cerámica vidriada o ciertas formas de metal producidas en serie no permiten ir más lejos. También es reciente el “Himno” de Pondal que se refiere durante la celebración de la queimada. - Pero aunque la queimada sea una tradición moderna que invoca modelos antiguos, existen latentes una serie de tradiciones medievales o celtas. De esta forma, la práctica actual de la queimada se sitúa en un contexto antropológico o cultural que le da forma o soporte. Sin duda, es éste un campo en el que faltan por recabar muchos datos y en el que es necesario un estudio a fondo en todos los sentidos. - Por otro lado, tanto Alonso del Real como Cabada Castro destacan la mezcla de elementos religiosos y profanos que existen en la queimada. La pregunta sería entonces si lo sagrado se desacraliza o si, por el contrario, una tradición profana se ha sacralizado. Seguramente, no obstante, desde su origen la queimada tuvo una naturaleza ambivalente. En la actualidad, la figura del “queimador” o “facedor de la queimada” tiene una relevancia especial y se reviste de rasgos chamánicos y mágicos, además de sacerdotales, con un cierto eco sacrificial. - Cabada Castro subraya la posible relación de este ritual bebedizo con el antiguo culto al fuego que se daba en las regiones celtas. El fuego en general es considerado en las tradiciones antiguas como un elemento peligroso y terrible, a la vez que rejuvenecedor e inmortalizador. Y desde el siglo VI hay pruebas escritas de que en Galicia existía la costumbre de adorar el fuego, que se consideraba tenía un origen divino. Por otro lado, en la cultura celta, el año estaba dividido en dos mitades, en relación con las labores de pastoreo, y era a primeros de noviembre y de mayo cuando se celebren rituales del fuego. Después, con el cristianismo tiene fundamental importancia la noche de San Juan en Galicia (véase Hogueras de San Juan), que une a los vecinos en torno a la celebración. Y así como esta noche la hoguera comunal expulsa fuera a las brujas, en la queimada este rito es trasladado al interior de las casas, con efectos simbólicos semejantes. - Pero, además, los actuales conjuros de la queimada poseen una semejanza estructural y textual con los antiguos rituales relacionados con el fuego, por ejemplo los asirios. Se puede afirmar entonces que la práctica de la queimada y su poder de atracción social tienen mucho que ver con la antigua vivencia tradicional simbólica del fuego como fuerza sagrada y benéfica para el hombre. Así, el moderno ritual de la queimada puede hacer las veces de la desaparecida “lareira” (en sentido de que otorga calor físico, afectivo, amor, paz, unión familiar,etc.). - En la práctica tradicional de la queimada, más casera y reducida, parece que los instrumentos eran una fuente de barro, una tartera de barro o una jarra de boca ancha. Pero con anterioridad a la segunda mitad del siglo XX, la práctica de quemar el aguardiente estaba limitada por la penuria económica general (era, por tanto, un lujo), aunque la botella de aguardiente solía encontrarse en las casas porque se usaba como elemento medicinal. Fue hacia mediados del siglo XX cuando, a raíz del nuevo auge de la bebida, el instrumental tradicional con el que se hacía la queimada fue sustituido por otro artificial, directamente ideado en función de ésta. - Así como el fuego tenía el elemento significativo de defensor de amenazas o peligros, el aguardiente purificaba después de la matanza de los cerdos. Los participantes de la queimada, en su práctica popular tradicional, eran básicamente gente del sexo masculino, y se reunían especialmente en las fiestas del invierno, ya sea en las casas o en la taberna. Esta circunstancia se podría relacionar con la antigua relación simbólica entre el fuego y el sexo masculino. Y la queimada se usaría para protegerse del frío del invierno. - Pero, curiosamente, la queimada se relaciona más con las prácticas sociales relacionadas con el vino que con las del aguardiente. El aguardiente se toma en los momentos de paso y con un ritual silencioso, con función calmante, mientras que el vino opera como fortalecedor de los lazos de unión de un grupo social concreto. Y esto es lo que favorece la queimada hoy en día, que, aunque tiene elementos artificiales (en gestos y actitudes), cumple una función natural de encuentro cultural con el fondo simbólico del fuego. - Por este motivo, el uso folclórico de la queimada tiene una gran relevancia, como vemos claramente en Cervo, Lugo, donde desde el año 1978 se celebra una fiesta turística llamada "Queimada Popular". En ella se representa una función en la que un brujo, ayudado por curas y crucifijos, atrae con su queimada a las meigas “chuponas” para matarlas y dejar al pueblo purificado y libre de todos los males. Esta celebración ritualizada se celebra el sábado siguiente al 16 de agosto, después de las fiestas patronales, y desde agosto de 1979 se ocupa de su organización A. C. Airiños do Xunco. La cantidad de aguardiente “queimado” aumenta cada año. CAPÍTULO DÉCIMO Pero, ni qué decir tiene, que Galicia es conocida en el mundo entero por sus mariscos. Luis Rodríguez, mariscador de esta zona, nos descubre lo siguiente: - Se llama marisco a un animal invertebrado marino y comestible, generalmente provisto de exoesqueleto, que incluye a numerosas especies de crustáceos, como las langostas y la nécoras, y de moluscos, como las almejas y los mejillones. Se incluyen también en el grupo algunas especies dulceacuícolas, como los cangrejos de río. - Los mariscos han sido desde la antigüedad y junto al resto del pescado, alimentos primordiales de muchos pueblos, y para muchas personas tienen un sabor exquisito. Desde el punto de vista nutricional son alimentos con muy pocas grasas y con gran contenido de sales minerales, especialmente de yodo. También son ricos en proteínas y en vitaminas del grupo B. Todos ellos se pescan o se recogen para su consumo, y muchos se crían artificialmente mediante técnicas de acuicultura, como las ostras y los mejillones; el cultivo de estos últimos se lleva a cabo mediante unas balsas flotantes que se sujetan al fondo, cada una capaz de soportar 120 toneladas de peso, y que reciben el nombre de bateas. - La captura del marisco puede estar condicionada por el ciclo biológico de la especie correspondiente, por lo que existen épocas de veda que disminuyen su consumo; existe un dicho popular que dice que los mariscos deben comerse en los meses que tengan "r" y no sin razón, pues en muchas especies el ciclo reproductor incluye los meses desde mayo a agosto, y ahí el marisco pierde mucha calidad. Por otra parte, su captura solo está permitida a los mariscadores profesionales debidamente documentados. Sobre los tipos de mariscos y sus propiedades, nosotros mismos advertimos que: - Los mariscos pueden dividirse en dos grandes grupos, crustáceos y moluscos, y éstos últimos pueden ser con concha o sin ella. Algunos equinodermos, como los erizos de mar, también son comestibles. - Los crustáceos están provistos de un exoesqueleto duro y articulado, con apéndices también articulados, dos pares de antenas, un par de mandíbulas y típicamente dos pares de maxilas. Son crustáceos la langosta, el langostino, la gamba, la quisquilla, el bogavante, el cangrejo, el percebe, el camarón, el centollo, la nécora, la cigala y el buey de mar, entre otros. - Los moluscos tienen el cuerpo blando y no segmentado, la mayoría con una o más valvas duras, como los bivalvos: mejillones, berberechos, vieiras, almejas, ostras, navajas, coquinas; y los univalvos o gasterópodos: bígaros, lapas y caracoles de mar. En los moluscos cefalópodos la concha puede ser interna, como en el calamar, la sepia y el chipirión, o estar ausente, como en los pulpos. - Crustáceos y moluscos se caracterizan por su bajo contenido en grasas, y la mayoría de las que contienen son poliinsaturadas, como el tipo omega-3, muy beneficiosas para la salud. No obstante, los moluscos presentan también una cantidad considerable de colesterol. - Los mariscos son en general muy ricos en proteínas, aunque solo entre el 13 y el 25% de las proteínas de los crustáceos alcanzan la calidad de la proteína del pescado o de la carne roja animal; también son ricos en vitaminas A y B, y en minerales, sobre todo calcio, magnesio y yodo, así como en hierro, fósforo, cloro, potasio, azufre, cobre y zinc. Cabe destacar también las propiedades organolépticas de su carne y su fácil digestión; algunos entendidos les atribuyen, a varios de ellos, propiedades afrodisíacas. Las proteínas de unos y otros pueden causar fenómenos alérgicos en personas sensibles a ellas. - Pulpos, calamares y sepias están formados casi exclusivamente por proteínas con funciones estructurales y por agua. Los bivalvos, como mejillones y ostras, destacan por su gran contenido en minerales y en agua, mientras que el contenido proteico es algo menor (del orden del 15%); también presentan un pequeño porcentaje de hidratos de carbono, especialmente glucógeno (alrededor del 2%). Las ostras se caracterizan por ser muy ricas en calcio. -La parte comestible de los crustáceos es bastante reducida, pero constituyen una buena fuente de proteínas y minerales; también presentan proporciones variables de ceras indigeribles que, en el organismo humano, son expulsadas inalteradas por las heces; poseen altos niveles de ácido úrico, por lo que no son muy recomendables en la dieta de las personas propensas a padecer gota. - El marisco es un alimento que requiere absoluta frescura para su consumo. Los crustáceos deben tener un olor agradable, un aspecto uniforme y brillante, y una firme textura; los moluscos deben tener las conchas cerradas y desprender un olor a mar. Algunos mariscos pueden ser causa de intoxicación alimentaria, por fijar sustancias tóxicas contenidas en los microorganismos planctónicos que constituyen su alimento; es el caso de la existencia de mareas rojas, por ejemplo. - Los mariscos pueden servirse crudos y aderezados con limón, cocidos y fríos o calientes, a la parrilla, al vapor, fritos, guisados o formando parte de otros alimentos, como en empanada. Acerca del hábitat, pesca y cultivo de algunos crustáceos, Luis Rodríguez nos plantea lo siguiente: - Los crustáceos decapodos incluyen varias especies: El buey de mar vive en los fondos rocosos, desde la franja litoral inferior hasta más de 100 m de profundidad. Es más abundante en el Atlántico que en el Mediterráneo y se pesca con grandes nasas, que son una especie de jaulas cilíndricas hechas con juncos. Una nasa es una red que sirve para poner en práctica la pesca pasiva. Pero no se trata de una red cualquiera, sino de una con forma de cilindro que va estrechándose. De esta manera, la presa va adentrándose en el recorrido que sugiere, hasta caer dentro de un depósito del que ya no podrá escapar. - El centollo vive tanto en fondos rocosos como arenosos habitados por algas, hasta una profundidad de 50 m. Las artes de pesca empleadas en su captura son las redes de enmalle, como las de los cefalópodos, y los trasmallos, formados por tres redes. El enmalle no es otra cosa que utilizar unas redes a modo de paños en las que los peces quedarán atrapados, o popularmente dicho, enmallados. Estos paños de red suelen ser de uno o de tres, y unas veces se utilizan de forma individual, y otras en grupos, llamadas andanas. El enmalle no es otra cosa que utilizar unas redes a modo de paños en las que los peces quedarán atrapados, o popularmente dicho, enmallados. Estos paños de red suelen ser de uno o de tres, y unas veces se utilizan de forma individual, y otras en grupos, llamadas andanas. Uno de los tipos de redes más tradicionales es la nasa. Otro tipo es la red de cerco, el trasmallo, el copo. Hay muchos y su denominación varía según el sitio. En ciertos países como México, Guatemala, El Salvador, Honduras, Nicaragua, Colombia, etc., hay redes de pesca muy tradicionales denominadas Atarraya o Tarraya. - La langosta habita en los fondos rocosos, donde abundan agujeros y hendiduras en los que se refugia, a una profundidad de entre 18 y 70 m. Es muy abundante en el Atlántico y en el Mediterráneo, hasta el norte de África. El arte de pesca más utilizado para su captura es la nasa langostera. No existe una técnica concreta de cultivo para estos animales, pero sí existen cetarias a modo de estanques para la cría de langostas y otros animales marinos. Recibe el nombre de “bou” la pesca en que dos barcas, apartadas la una de la otra, tiran de la red, arrastrándola por el fondo. - La nécora habita en la zona infralitoral, como el buey de mar, pero alcanza profundidades algo menores, pues no suele superar los 70 m de profundidad. También aparecen en zonas fangosas, como las de las bateas, donde son especialmente abundantes. Su distribución corresponde al Mediterráneo y al Atlántico oriental. Este marisco no se cultiva, pero se captura por medio de nasas, y en las costas gallegas, donde es muy abundante, mediante una técnica denominada bou. - El percebe es un crustáceo cirrípedo, que vive pegado a las rocas muy expuestas a la acción de las olas, generalmente de la franja medio-litoral, donde forma numerosas colonias. Es propio del Atlántico y se recoge con rasquetas, que consisten en una varilla acerada que termina en 3 o 4 púas algo curvadas, para arrancarlos de las rocas. - En el grupo de los moluscos bivalvos se encuentran las almejas, que viven en fondos, enterrados en la arena, y dependiendo de las especies habitan desde unos pocos metros hasta los 200 m de profundidad. Son propias tanto del Atlántico como del Mediterráneo. En las zonas menos profundas se recogen a pie, con sachos para escardar, mientras que en las más profundas se usan rastros, que consisten en una red resistente que va fija a un aro de hierro provisto de púas por una parte, para rastrear. También está muy extendido su cultivo, que comienza en criaderos industriales para después pasar a una especie de viveros marinos donde se engordan. - Las navajas excavan la arena fina de los fondos marinos y se entierran en ellos de forma vertical, generalmente en zonas intermareales, que quedan alternativamente sumergidas o expuestas por la acción de las mareas, y se recogen manualmente cuando quedan expuestas. Son propias del Atlántico y del Mediterráneo. - Los mejillones habitan también en zonas de marea, fijados a las rocas litorales. Se distribuyen por el Mediterráneo y por el Atlántico, y en Galicia constituyen el marisco más abundante, especialmente en las Rías Bajas. Su cultivo es uno de los más extendidos, por medio de bateas, de las que en las Rías Bajas existen más de 3.000. En el contexto marítimo, una batea es una estructura flotante, generalmente de madera, que se utiliza para el cultivo de mejillones y otros moluscos. Estas estructuras, también conocidas como mejilloneras, son plataformas que sostienen cuerdas sumergidas donde los mejillones se adhieren y crecen. - Las ostras habitan en zonas profundas, tanto en las rocas como enterradas en la arena, hasta los 80 m de profundidad. Su distribución es muy amplia, pues incluye todo el dominio del atlántico norte oriental, desde el Cantábrico hasta el Mar del Norte, y también el Mediterráneo y el Mar Negro. De su medio natural se recogen por medio de rastros, desde las embarcaciones, y artificialmente se cultivan en bateas y se recogen con la mano. - La viera vive enterrada en la arena o entre fragmentos rocosos, desde las aguas superficiales hasta los 100 m de profundidad. Su distribución incluye el dominio del atlántico norte, hasta el mar Cantábrico. Se pescan por medio de rastros, y también pueden cultivarse pegadas a cuerdas de bateas. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- DISEÑO DE PORTADA Nombre del autor: Ignacio Ramón Echeburúa Estévez Nombre del autor en portada: Ignacio R. Echeburúa Título del libro: El folclore gallego Texto solapa portada (máximo 400 caracteres con espacios). Biografía del autor: Cursé estudios de Bachillerato en Ciencias, en los Marianistas de San Sebastián, como ya he dicho. Guillermo José Chaminade nació en Périgueux, Francia, en 1761 y murió en Burdeos en el año 1850. Fue un sacerdote católico fundador de la Compañía de María y de la Familia Marianista. Vivió tres años como desterrado de la revolución francesa en Zaragoza. Fue beatificado en el año 2000 por el papa Juan Pablo II. El sentido último de la pertenencia a la Familia Marianista, es el hacer presente a Cristo en el mundo, en unión con María, trabajando así por la construcción del Reino. Consideramos que nuestra vida, personal y comunitaria, es el instrumento preferencial de evangelización, al servicio de la misión de la Iglesia en el mundo. Una vez acabado el COU, vigente entonces, hice PRESCUELA de ARQUITECTURA en la Fundación San Pablo de Madrid, en el curso 1975-76, pasando al año siguiente a la Escuela de Arquitectura, sita en la Universidad POLITÉCNICA de Madrid. La Fundación Universitaria San Pablo CEU, obra de la Asociación Católica de Propagandistas (ACdP), nace con la intención de contribuir a la mejora de la sociedad a través de la formación impartida en sus centros docentes, ofreciendo un modelo educativo de acuerdo con la concepción integral de la persona, y a la vez actuando en la vida pública a favor de la justicia y en defensa del ser humano. Los fines de la institución se concretan en la búsqueda de la excelencia académica y profesional, la innovación en sus proyectos educativos y la formación de los alumnos en valores y virtudes humanas. Pese al éxito que obtuve en el curso académico 1976-77, pues aprobé todas las asignaturas, al año siguiente me desplacé a la Universidad de Zaragoza, llevándome conmigo una profunda crisis personal, que remonté al cabo del tiempo en la ciudad de Zaragoza. Aquí cambié las Ciencias por las Letras y estudié Filosofía y Letras, especializándone en Historia Moderna. La dote religiosa es la congrua o patrimonio que se entrega al convento o a la orden en que va a tomar estado religioso una profesa. Me licencié con una tesina sobre la dote de las religiosas de clausura, centrándome en las Carmelitas descalzas de San Sebastián (Guipúzcoa). Entre unas cosas y otras saqué de nota media de esta carrera un Sobresaliente cum Laude, siendo publicada una recensión en la revista "Estudios" del Departamento de Historia Moderna. La Universidad de Zaragoza es un centro de educación superior público repartido geográficamente entre los campus de Zaragoza, Huesca, Jaca, Teruel y La Almunia de Doña Godina, todos ellos en la Comunidad Autónoma de Aragón. Fundada en 1542, reunía en 2014 a más de 30.000 estudiantes y 3.000 miembros docentes entre sus 22 centros y 74 titulaciones y estudios propios. Su actual rector es José Antonio Mayoral Murillo. Corriendo el tiempo, empecé a dar clases de Latín a los alumnos suspendidos por los jesuítas de Donostia, siendo ayudado como profesor por un sinfín de personas de la Ciudad. Todos sabemos que mientras la Conferencia Episcopal tuvo fuerza en el Ministerio de Educación y Ciencia, el latín formó parte de las asignaturas obligatorias del Currículo. Básicamente, les enseñaba a los chavales a traducir a los clásicos. En Jesuitak Donostia se ofrece un Modelo Pedagógico centrado en la atención individualizada y el aprendizaje significativo conectado con la realidad. En un intervalo que duró siete años, trabajé como representante de ventas en una empresa fotográfica, a la par que escribía mi segundo libro de poesía, que presenté al Concurso literario Ciudad de Irún. Este nuevo libro lo escribí en Almonte, en un ático viejo. El primero, titulado "Libertad: ¿utopía?, lo escribí en Zaragoza, siendo estudiante universitario. Pero como todo cambia en la vida, más adelante dejé la poesía y me especialicé en el ensayo, ya trabajando como operario de la empresa Gureak siendo mi primer objeto de estudio la vida y la producción literaria de José Ortega y Gasset, ensayo que muy pronto verá la luz. Otras publicaciones jalonan estos años de trabajo por cuenta ajena, empezando por la presentación de otro escritor procedente de Cerezo de Río Tirón (Burgos), presentación que se encuentra en la revista n° 9 (navidad de 2006), de la Asociación Cultural Cerasio. Asimismo, en estos tiempos hice la Presentación de la obra de una escultora vasca, Marta Gómez, que participaba en el Concurso que convocó el Ayuntamiento de Oiartzun, para engalanar el camino que conduce desde esta Localidad hasta las minas de Peñas de Aya, o minas de Arditurri. . Y, ya en un último apretón de tuerca, se sitúan el libro titulado "El griego y su Literatura clásica", que publicó la editorial pc de Palma de Mallorca, en su sede de Barcelona. En estos tiempos, se sucedieron las publicaciones en la revista "Comunicación" de la ONG Why not, así como las realizadas para la Cruz Roja de Guipúzcoa, destacando entre ellas la titulada "Nuestros recuerdos: 100 años de moda y de juegos". Al mismo tiempo, preparaba el libro titulado "Astronomía", cuya edición corrió a cargo de la editorial Autografía de Barcelona, 2022. Y, por último, se encuentra en 'prensas' otro libro, el titulado "Historia de la física", que verá la luz en junio de este año, y que edita la misma editorial Autografía. Dado el gran número de libros elaborados, no sería sorprendente que alguno de ellos participara en algún Concurso literario, como el convocado por la editorial Anagrama de Barcelona. Todas mis publicaciones se pueden consultarse en la dirección electrónica de mi blog, que es: http://ignacioecheburua.blogspot.com/ Yo tengo dos correos electrónicos que son: ignacioecheburua@gmail.com/, ignacioecheburua@yahoo.es/ Texto de la contraportada (máximo 500 caracteres con espacios). Sinopsis: Los interlocutores en esta obra se multiplican, siendo YO el narrador de la obra. Entre los interlocutores aparecen, entre otros, Jerónimo Lago, Javier Erviti, Ariel Rot… La obra está dedicada al folclore gallego, por lo que se abordan los instrumentos tradicionales, el lenguaje, bailes típicos de la región, la Renaisance, comarcas del mapa gallego, etc., etc. En realidad, este Libro consta de dos partes, la primera comprende los capítulos 1 al 7 y la segunda, del 7 al 14. La primera parte integra un estudio comarcal de Galicia, ya que así realizamos una primera aproximación al folclore regional. Se estudian, entre otros, los bailes típicos, el gallego, su historia, etc., etc. El folklore gallego es rico y variado, manifestándose en música, bailes, tradiciones, leyendas y costumbres. Destacan la música tradicional como el alalá y la muñeira, bailes como la muñeira y la jota, y figuras mitológicas como las mouras. Las romerías, con su música de gaita y baile, son una expresión festiva importante. El alalá es un canto tradicional, a menudo comparado con el canto gregoriano, con raíces celtas; la muñeira es un baile tradicional y una melodía popular; la alborada es música instrumental, a menudo asociada a ritos solares, etc., etc. La aparente 2ª parte se desarrolla en A Coruña, se hace alusión a los pulpeiros de O Carvallino, se toca todo el marisco gallego, así como la queimada, y su conjuro… La queimada es una bebida tradicional gallega, un ritual que combina la preparación de una bebida alcohólica con un conjuro para alejar a los malos espíritus. La bebida se elabora con aguardiente de orujo, azúcar, cáscaras de limón y granos de café, que se queman en un recipiente de barro mientras se recita un conjuro. Se citan las principales Fiestas que tiene el calendario gallego y se hace una alusión a la ruta jacobea, que termina en la plaza del Obradoiro, en el centro de Santiago de Compostela. Texto solapa contraportada (máximo 300 caracteres con espacios): Cada una de las fachadas, del templo de Santiago de Compostela, forma con sus respectivas plazas magníficos conjuntos urbanísticos. La barroca fachada del Obradoiro fue realizada por Casas Novoa en 1740; también barroca es la de Azabachería, obra de Ferro Caaveiro y Fernández Sarela y modificada por Ventura Rodríguez; la de Platerías, construida por el maestro Esteban en 1103; y sobre todo el pórtico de la Gloria, obra primordial de la escultura románica, concluida por el maestro Mateo en 1188. En el transcurso de unas excavaciones realizadas el año 1879 bajo el ábside de la catedral dirigidas por el historiador López Ferreiro, siendo arzobispo de Compostela Miguel Payá y Rico, se descubrieron los cimientos del sepulcro primitivo, denominado «Arca marmarica», con restos de un altar que constaba de una losa lisa sobre un fuste de piedra también liso. Presentaba una planta de unos ocho metros por lado, con otro cuerpo central, más pequeño y rectangular, construido con grandes sillares de piedra y los muros exteriores estaban realizados en mampostería. Tenía un pórtico con columnas y pavimento con losas de granito; una orla de mosaico romano rodeaba la tapa del sepulcro. La iglesia que mandó construir Alfonso II respetó la antigua celda del sepulcro, se derribaron las columnas y se construyó un muro cerca del arca marmórea en forma de nave con un pequeño ábside y finalmente se cubrió todo con una techumbre de madera.